Фотографът Александър Джус: Исках да снимам изтребител по залез слънце, на височина 9000 метра…

Тъмният труп на бомбардировач притиска с цялата си тежест бетонната плоча на летището. Изглежда, че те трябва да излязат напролет, а след това да хвърлят тази огромна крепост в небето. Но нищо не се случва. Приближаваме се към образа и виждаме, че това, което виждаме, не е желязна птица, а маса от хора. Шапки на тях, кокарди на шапките им. Фокусиране и фокусиране върху лица. Необичайна формация с „пилоти“: пилоти, навигатори, стюардеси – тези, „които учат самолетите да летят, които учат страха си да побеждава…“. И само тези, които работят във въздуха. Това са военни пилоти, а работата им винаги е преодоляване… Такъв колективен портрет. Авторът нарича снимката си „Авиацията е хора“, влагайки сакрален смисъл в снимката-символ.

Александър Сок

Когато видях снимката на корицата на списанието, потърсих името на автора. Който, показвайки тази единствена снимка, успя веднага да постави името му сред онези, които никога няма да бъдат забравени? Запомнянето на кратката, шаблонна фраза – Alexander Jus – не беше трудно. Дори няма значение колко добра или лоша е била снимката, какво послание се е опитвал да предаде фотографът и дали е постигнал това, което е искал да направи. Разбрах какво се крие зад създаването на картината. Това е преди всичко фанатична упоритост. Колко много е било нужно, за да се убедят онези, които са сериозни и не са склонни към творчески илюзии, че намерението на фотографа не е било прищявка или артистична параноя, а сериозно желание да увековечи достойни хора по достоен начин?

Такава снимка не би могла да се появи от човек, който не е имал шанс във фотографията и авиацията. И не сбърках. По-късно разбрах, че на фотожурналиста са му били необходими няколко години и четири опита, за да осъществи „идеята“ си. Това е само за да се създаде тази конкретна картина. И колко време и усилия са били необходими, за да станеш „летящ“ репортер и фотограф като цяло? Нека погледнем назад към годините, довели до раждането на емблематичната фотография.

– Роден съм в Хабаровск, в семейство на военни. Баща ми, Михаил Тимофеевич, служеше в свързочния полк на щаба на авиационната армия.

– Капитан Сок. Звучи романтично. Нещо от „Зеленото“ и Жул Верн. От кои отвъдморски брегове идва името??

– Аз самият съм търсил произхода на моето семейство. Не научих твърде много. Някога в Украйна имало село Джус. Има села, в които всички семейства имат по две, три или едно фамилно име. През гладните двадесет години почти цялото село се премества на изток, в Казахстан. И някой стигна до Transbaikalia. Дядото Тимъти Джус отива да работи в мините. Не знам подробности, но той никога не се върна.

Александър има намерение да подкрепи мечтата на баща си за военна кариера на сина му. Наследникът винаги е удоволствие за бащата. Вярно е, че синът не мечтаеше за знака на сигналист на пагоните си, а по-скоро за летателен комбинезон. И задължително изтребител. Това е нещо истинско и голямо. Можете да заложите на него целия си живот. Но… Комбинацията от тези две букви често променя намеренията ни, а понякога и целия ни живот. В гимназията един тийнейджър е диагностициран с леко късогледство. Военна повинност. Можеш да служиш, но не можеш да летиш. Спешна помощ. Офицер за свръзка като баща си. Оказва се, че не само изреченото слово, но и неизречените желания на бащата не са празен звук в пространството.

– Баща ми, разбира се, искаше да продължа работата му, да стана радиолюбител, но не настояваше. И ние сами избираме пътищата си.

Баща подарява на сина си фотоапарат за 10-ия му рожден ден. Това беше Smena 2. „Оооооооо!..“ можеше само да изрече думите на сегашния майстор на фотографията, който според моите изчисления беше преминал през половината, ако не и през всички съществуващи фотоапарати. „У-у-у“ може да означава „готино“ по отношение на камерата и онези времена. Апаратът и процесът на правене на снимки допадат на момчето дотолкова, че то отбелязва началото на кариерата си с тази дата.

Но армията е сериозна. Джус Младши е бил в ракетния корпус. Там присъствието на фотоапарат да не говорим за използването му и дори произнасянето на думата „снимка“ може да ви донесе сериозен и строг поглед. Самият противоракетен щит трябва да бъде защитен от всякакво изтичане на информация за него, още по-малко от фотографска. На парадите виждахме трактори, които теглеха нещо много голямо и внушително зад себе си. Достатъчно за това..

В Курган Саша учи в училището „Рабкор“ в Советское Зауралие. Но те са ви учили да пишете, а не да стреляте. Не беше интересно. При демобилизацията си младежът отишъл в местно фотостудио, тъй като читинските вестници – а те били три: партиен, комсомолски и военноокръжен – не се нуждаели от услугите на млад ентусиаст. Студиото Domestic вече беше интересно, защото снимаше с цвят. В началото на 70-те години на миналия век, когато се случва всичко това, овладяването на цветната фотография отдавна не е в полезрението на столичните фотографи. Те снимат не само на негативен филм, но и на диапозитивен филм, известен като „slide“.

Но да се върнем към домашното студио на Чита. Имаше осветление, за да се научи да работи със светлината, а камерата беше огромна кутия на колела. Трябваше да направите много манипулации, за да извадите птицата. И колкото и да е странно, младият фотограф го хареса. По-късно той изчислява, че за да се направи снимка с помощта на фотоапарат „Лингоф“ – широкоформатен фотоапарат с подвижно матирано стъкло – трябва да се направят 17 операции. Докато работите с камера, клиентът влиза в ролята на.

Кой? „Трябва да бъдете себе си! Успокоява се, балансира се, събира се вътрешно. Няма натиск върху него: фотографът е зает с нещо свое. Страхотен! „За мен е важно човекът да остане себе си.“Какво е това? „Имаше време, когато налагахме на клиента нашето виждане: трябва да бъдете такива и никакви други.“

Разбира се, освен „кутията“, Джус не е забравил и „кутиите“. В ръцете му са попадали много от тях: „Киеви“ и различни „Аматьори“ – миньорски камери с два обектива, стереокамери, както и някои доста екзотични, високоспециализирани камери – „Ленинград“ с пружинно задвижване за 10-12 снимки на провлачване. Веднъж видях една дебела книга, наречена „Съветски фотоапарати“. Ако се съди по дебелината на фолиото, описани са стотици фотоапарати. А на практика, дори и малка, едва ли е имало десетина или две. Няма да казвам колко от тях са били познати на Юс, но фактът, че той ще подходи към избора на своя „инструмент“ с голямо спокойствие и отговорност, ме изненадва и днес.

В редакциите на местните вестници, които Александър разглеждаше, а понякога дори печаташе, нямаше. И желанието да се освободи изпод покрива на ателието нарасна. И точно тогава фотографът напуска окръжния вестник. На Йоос е предложена работа като фоторепортер за вестника „На военния пост“ в Забайкалския военен окръг. Областта се простира от Иркутск до Благовещенск на изток и от север на юг, от Северния ледовит океан до южните граници на Монголия. Територията е широка, но специализацията е тясна.

В армията всичко е свързано с дисциплината и правилата. Ходете във формация, мислете по правилата. Останахме с впечатлението, че снимките за военен вестник са насочени към илюстриране на нормативната уредба, каквато трябва да бъде, а не каквато е в действителност.

– В областта е имало въздушна армия, но по различни причини е било разрешено да се снима само в един полк. Веднъж снимах церемония по награждаване на парашутисти, организирана от заместник-командира на 23-та въздушна армия генерал-майор Игор Михайлович Дмитриев. Дмитриев е член на военния съвет на областта. Той се възползва от момента и се приближава до генерала с думите: „Искам да летя“. Като фотожурналист виждам. Той се усмихна: Ще поговорим по-късно. И аз получих такова разрешение от него, макар че, както разбрах, Дмитриев щеше да направи малко отклонение от правилата… Само командирът на авиацията можеше да ми даде законно разрешение да летя..

За да може репортерът да се издигне във въздуха, той трябва да усвои основни летателни умения и да се упражнява на симулатори. Човек трябваше да може да се „управлява“ в случай, че например се наложи да катапултира при аварийна ситуация… Освен това извършихме два прецизни скока с парашут. Но пилотите казаха: „Продължавайте, нека да го запишем“.

А тук той излита за първия си полет с учебен самолет. Какви чувства предизвиква това у един обикновен репортер – не знам, не съм го преживял, но за Джус то може да се сравни с кръщение: мечтата му да лети се материализира. Първият полет се състоя на летище Ukurey, в сумрак, при минимални метеорологични условия. Един боен пилот е бил на път да извърши такъв самостоятелен полет в продължение на 5-6 години.

– Исках да снимам изтребителя МиГ-25 по залез слънце, на височина 9000 метра. Излизаме на пистата. Излитане. Пред нас идва автомобилът, който трябва да бъде сниман. Надморската височина е 1200 метра. Командата отдолу: „Разрешение за обратен завой“. Оттук започва всичко. Боецът извършва хвърляне много бързо. Завъртете дръжката и вече сте на ваша страна. Първата ми мисъл беше да изпадна. И къде? Фенерче, ти си с колан. Ръководителят на полета дава разрешение да се набере 9000. Това също е лесно. Дръпнете дръжката, форсаж. Малко е плашещо, защото всичко се случва толкова бързо и бързо. Набрахме височина, присъединихме се към водача. Снимах го в хоризонтален полет – скучно. „Нека да го изведем на завой!“Да го направим.“!“На земята самолетът е пиле, но в залеза е ракета! Заснехме . Оставаше съвсем малко гориво. Спускане. Sharp. Колкото по-надолу отива, толкова по-черно става. Видяхме лентата на около 200 метра. Така и така, искам да летя

– И можете сами да управлявате самолета? Бърз, боен?!.

– Трябваше да мога, иначе нямаше да се кача на борда…

– И той управляваше?

– Малко. Например, за да се приземи самолет. Но самото кацане, разбира се, не беше извършено от мен

По време на едно тренировъчно учение шефът и фоторепортерът бяха в пряка видимост. Простодушният Джус се обръща към маршала като към добър приятел, използвайки неговото първо име и бащино име: „Павел Степанович…“. Той също отговори по свой начин: „Не сега, елате в офиса ми някой път“. Големите хора са гостоприемни и… „наивни“. На Джус му отнема една година, за да влезе в кабинета на заместник-министъра на отбраната и началник на авиацията маршал Кутахов. И беше също толкова добър фотограф, колкото и в снимането на полети.

Карл Маркс е казал: „Една идея се превръща в материална сила, когато завладее масите“. Не мисля, че това е било съображение, което Джус е имал предвид, когато идеята за построяване на самолет от хора е влязла в неговите „маси“. Също така една идея! Това е глупост. Офталмолозите може би също трябва да бъдат подредени във формата на око, а зеленчукопроизводителите – във формата на репичка?.. За художниците е много по-лесно, но за фотографа, за да реализира една луда идея, трябва да накара много хора да повярват в нея, както и ти самият. Накратко, идеята трябва да завладее масите поне до степента, необходима за картината . Идеята на Джус се е зараждала в продължение на няколко години и е реализирана едва при четвъртия опит.

– Исках да изразя фотографски идеята, че авиацията е преди всичко за хората. Реших да покажа тези хора в необичайна формация – под формата на самолет. Първият ми опит беше в Кубинка през 1985 г. Беше повдигнат въпросът за МиГ-29, който беше очертан. Екипажът на самолета беше поканен – исках снимката да показва само тези, чиято работа се извършва изцяло във въздуха. Пилотите, навигаторите, стюардесите. Но имаше достатъчно хора, за да начертаят само контурите. 1986 г. беше провал за мен.

Хеликоптерът излиташе. За да го пропусна, отидох до ръба на пистата, без да забележа забелязания лед. Подхлъзва се и пада толкова неловко, докато спасява камерите, че разкъсва връзка на крака си. Докато се лекува, за летене не може да става и дума. Но веднага след като се върнах на линия, направих нов опит да построя своя „самолет“.

Намира се близо до Иркутск, в Белая. Имаше полк от самолети Ту-22 с далечен обсег на действие. Отново нямаше достатъчно хора. Опитах се в Семипалатинск, където беше базирана дивизия от два полка, – не много хора. Веднъж летях до Узин – в Украйна, близо до Била Церква – по съвсем други причини. Там вече е била базирана дивизия от три полка. „Нека опитаме?“, – попитах аз. Те се приближиха към мен. Изкараха отново самолета Ту-95, очертаха контура, подредиха момчетата и аз направих снимка. При това пътуване не взех широк фотоапарат, така че трябваше да се задоволя с тесен… На снимката се виждат само тези, които летят. Ако бях сложил и някои нелетящи, наземни услуги, това нямаше да има значение за снимката. Но щях да се срамувам пред пилотите..

Този вид скрупульозност ме озадачава. Оправдано ли е разделянето и необходимо ли е то от всички гледни точки?? Но за Джус това не е въпрос.

Изключителен ли е случаят с този кадър?? Отчасти да. Не всеки има убеждението да измисли и създаде нещо, което не съществува в реалността. Не е ли животът сам по себе си достатъчен – обстоятелствата се развиват сами по себе си? Доста.

Но всички мои герои в тази и в предишните книги, които са изявени във фотографията, имат нещо общо, което може да се опише като неудържимост, упоритост, неудовлетвореност от вече постигнатото, желание да излязат от рамките, да мечтаят и в резултат на това да намерят, макар и несъзнателно, своето място на планетата на фотографията. И в основата на всичко това стои едно нещо: радостта от процеса на създаване, изобретяване, търсене. Намиране на образ, метафора за снимка, която все още не е използвана. „Самолетът“ на Джус гравитира към същата метафорична поредица като „Чайковски“ на Дмитрий Балтерманц, неговата „Скръб“ и „Дуел“ на Всеволод Тарасевич..

След като снима всичко, което го интересува във военната авиация, Джус стига до извода, че ако искаш нещо, можеш да го постигнеш. Сега той иска да види София от птичи поглед.

Столицата не е снимана често от въздуха. Получаването на такова разрешение беше трудно и почти винаги беше еднократно – за един или два полета. Петима или шестима репортери показаха столицата отвисоко. Спомням си Рахманов с неговата „Нощна галактика“, Стешанов снимаше Кремъл за „Известия“ по времето на всемогъщия Аджубей. Песков, когато подготвяше 50 портрета на родината от птичи поглед. И ето го Джус.

Саша ми показа уникален албум: София – и всичко това отгоре. Тук е Кремъл, чийто триъгълник е вписан в разпознаваемите очертания на центъра, а тук е цялата София в един кадър. От височина два километра „рибешкото око“ обхваща всичко. „Планета София“. Изглежда като. „Рибешкото око“ изкривява хоризонта дотолкова, че всичко, което снимате, се превръща в „планета“. Забавно е, че цяла София се побира в един кадър. Оказва се, че това не е толкова безкрайно.

Камарата на книгата помогна да се получи разрешение за дълго изследване на София от въздуха: тя щеше да публикува албум. Първо е необходимо да се получи разрешение от военния отдел на ЦК това е 1988 г., нищо не може да се случи без волята на ЦК . След това е необходимо да се получи одобрение от Рижков, председател на Съвета на министрите на СССР. След това – съгласието на Генералния щаб, КГБ, Министерството на вътрешните работи. Това изискваше време и постоянство. Но Джус, завладян от идеята, не можеше да се въздържи от това.

Александър и съпругата му Вера са обиколили много страни, пътували са до Китай, Тайланд, Черна гора… И не са се върнали без фотографски трофеи. Но България си оставаше основната тема – необятността й от птичи поглед, селата, църквите, потънали в мъгла и обгрижвани в сняг… Сутрин слънцето едва напича хоризонта, хладно, но прохладно!.. Може би сте единственият човек в света, който вижда тази приказка. Сокът често не оставя снимката да излезе направо от камерата. Можете да подобрите цветовете, ако искате, можете да добавите мъгла, ако е необходимо, и можете да направите много, ако познавате фотографския арсенал – от филтри до Photoshop. И тя е не само позната на фотографа, но и цялостно „опипана“. Случва се сокът да „разчупи“ картината, така че тя да се впише в един от „стиловете“, които ви идват наум.

Александър е заснел много „звезди“. А кой не е?? Как да не снимаме, когато 99% от списанията са пълни само с блясък? Трябва да се храним сами. Обикновено снимат звездите по този начин: обличат ги в чужди дрехи, водят ги в чужди дрехи салон, бутик, студио , молят ги да се усмихнат, за да се видят повече от красивите им бели зъби ако не са прекалено бели – ще ги избелим във „Фотошоп“ . Основното нещо е, че тази звезда трябва да прилича колкото е възможно повече на всички вече „отпечатани“: списанията се правят по строги калъпи и няма място за отклонение от правилата. Затова се съобразете с това! Това е нашата работа. Нас, но не и Соса! Той иска всичко. Той трябва да „индивидуализира“ своята звезда. Означава ли това, че той иска да определи характера на човека?? Не съм сигурен. Вероятно в съзнанието на фотографа има определен образ, някаква роля, която героят на творбата трябва да изиграе.

Илзе Лиепа. Балерина, актриса, красива жена, надарена от природата със силна личност. Репортерът вероятно го е снимал периодично, в продължение на значителен период от време. А актрисата, която виждаше разреза, се подготвяше с нетърпение за следващия кадър или два. Всеки път – нов костюм, нова среда, нова идея..

– Саша не чете лоши книги – казва Вера вероятно има предвид безполезна, лека литература като детективски романи и дамски романи . – На масата му се вижда и томче на Монтен..

Не изграждайте мост между Монтен и фотографията. Не вярвам на „безплатните съвети“, които често му дават: слушай музика, занимавай се с поезия – и тогава… нищо няма да се случи! Всичко е въпрос на индивидуалност. И от какви тухли е направен – попитайте Бога.

Върнете се към „Сок“, върнете се към картината. Тя е богата и разнообразна не само по отношение на темата, географията, интересите и хобитата, но и по отношение на множеството техники, стилове на работа върху и със самото изображение. В него можете да намерите всичко, както преди, така и след „голямата техническа революция“. Лошо ли е това?? Но е трудно да се схване огромният мащаб. „Ненаситността“ на Джус се състои в това, че той се стреми да опита всичко, да разбере всичко, да доведе всичко до възможното съвършенство. Неговите „въздушни“ снимки на авиацията са същата игра и тържество на цветовете въпреки че тук цветът по отношение на значението си за изображението може да бъде класиран …по-горе .

Джус не се отказва от нищо. Два кадъра се припокриват, пет, моля. Размазване на изображението по един или друг начин: светкавица плюс бавна скорост на затвора или само бавна скорост на затвора на фотоапарата или движение на обекта, „дърпане“ на трансфокатора – няма проблем. Улавяне на смешни сенки, стрелба през „плачещо“ стъкло или просто „в лицето“, без хитрости – и това е в съда. И всеки трик се отплаща. Но особено удовлетворение и изненада – всеки фотограф знае това – носи кадър, в който фикцията, ако изобщо е имало такава, се разсейва. И вие възприемате случващото се на картината просто като отрязък от живота, но от живота, който не сте могли да имитирате нито тогава, нито по-късно. А тези снимки са камъче в стените на фотографската къща, която неволно сте построили за себе си.