Галерия Steve McCarry – пътят към целта е толкова важен, колкото и самата цел

Стив е блестящ пример за американското училище. Техниката му винаги е изпипана до съвършенство, остротата, експозицията, цветът – ярък, често близък до отворения, и топъл. Предпочита простата композиция и „златната“ светлина, за да може зрителят да се докосне до „същността“ на това, което снима. Образите му почти ни гледат, надничат в душите ни и не ни позволяват да забравим себе си. Той, фотограф, работещ в цвят, черпи вдъхновение от живописта и ранната черно-бяла фотография с нейните естетически похвати.

благодаря ви.Фотограф за помощта му при подготовката на тази публикация.

Официален уебсайт на Стив Маккъри: stevemccurry.com

Блог: stevemccurry.wordpress.com

Стив Маккари.

Снимка: Alexander Naanu. София. 2010.

Роден през 1950 г. във Филаделфия, САЩ. Започва да се интересува от фотография, когато е студент по кино в Университета на Пенсилвания.

Завършва университета през 1974 г. със специалност театрално изкуство и започва работа като фотограф в местен вестник.

През 1978 г. заминава за Индия със собствени средства, където работи при тежки условия, често рискувайки живота и здравето си.

През 1979 г. той се премества в Афганистан, където работи в продължение на няколко години, а през 1980 г. и 1988 г. дори губи пътя си.

През 1980 г. получава златния медал „Робърт Капа“, който се присъжда на фотожурналисти, проявили изключителна смелост и инициативност.

През 1984 г. направих известния портрет на афганистанското момиче, който се появи на корицата на National Geographic през 1985 г. и веднага се превърна в символ на борбата на афганистанците за независимост и в най-известното фотографско изображение.

През 1986 г. Стив е приет като кандидат за агенцията Magnum, а през 1991 г. става пълноправен член.

В стаята влиза едър мъж със среден ръст, носещ шапка каки и бродирана червена звезда, с фотоапарат под ръкава на якето си. Беше скромен, почти срамежлив, но много внимателен към случващото се около него, сякаш наблюдаваше и оценяваше „потенциалния си събеседник“. Започна да ме разпитва разни дреболии, какво, как, кой и къде, и след минута се оказа, че двамата с него сме били на едно и също сравнително недостъпно място почти по едно и също време… „Ето го – олово!“, помислих си аз и Стив започна разказа си

Стив Маккъри е един от най-вълнуващите фотографи на нашето време и един от най-разпознаваемите, който снима почти изцяло цветно и е специализиран в Югоизточна Азия. Снима повече от 30 години и през кариерата си е станал свидетел на промени в културите, бедствия и празненства, конфликти, войни, техните последици и възстановяването от тях. Вижда как оризовите полета в Индия напускат покрайнините на градовете, заменени от високи сгради. Документирал е мусоните, които идват като желан дъжд след суша и прашни бури и отмиват всичко по пътя си. Той снима поклонници, които се къпят в Ганг. Той наблюдава конфликтите в Афганистан, Ирак и Иран, както и последиците от превземането на Кувейт..

Ако трябва да обобщим видяното от Стив, той е наблюдавал живота на човечеството в този регион, прониквайки в него и показвайки го отвътре.

Когато стана дума за България, Стив каза: „Съжалявам, че не съм бил много в България, тя претърпя много голяма промяна от 80-те години насам. Това е нещо, което много хора би трябвало да са заснели!“. И се замислих колко странно преплетени са историята на нашата страна и историята на живота на Маккари: той е бил в Афганистан, когато Съветският съюз навлиза в страната, и оттогава всички водещи световни списания започват да печатат негови снимки.

Снимка: Стив Маккъри/MagnumPhotos

Стив Маккъри/Magnum Photos/агенция.фотограф

ИНДИЯ. Раджастан. 1996. Селяни, участващи във фестивала Холи.

ИНДИЯ. Раджастан. 1996. Жители на селото, които посещават фестивала.

– Стив, какво точно те привлича във фотографията??

– Това, което ме привлича във фотографията, е възможността да се разхождаш сутрин по улицата без конкретен план или задача, без предварително разработен сценарий, и просто да търсиш, да изследваш – без натиск, без конкретни очаквания. Фотографията ми дава възможност да се връщам на едно и също място отново и отново, за да осъзная и видя един-единствен образ. Напоследък си мисля, че ако човек се опитва да си спомни важно събитие, в съзнанието му ще изплуват статични изображения и снимки.

– Коя от Вашите творби смятате за важна снимка?

– Веднъж бях на работа, снимах репортаж за мусоните, търсех изгореното, горещо място. А по пътя, в пустинята, попаднах в прашна буря: небето беше толкова тъмно, а вятърът духаше оглушително. Не можеше да се види нищо заради пясъка и праха, беше много дезориентиращо. Изведнъж забелязах жени, които работеха в една ферма наблизо, те се сгушиха заедно, криейки се от пясъка, и започнаха да пеят. Затова молеха, молеха за дъжд. Когато го видях, знаех, че трябва да го снимам, въпреки че нямаше нищо общо със задачата. Дрехите им са изработени от плат, който вече не се произвежда. Намирам тази сцена за много красива. Не можете да се придържате към това, което ви се струва „истинска“ цел. Пътуването е също толкова важно. Снимката от тази буря е един от любимите ми кадри. Това е една от онези снимки, на които хората реагират.

– Не мога да не ви попитам за портрета на едно афганистанско момиче. Какво мислите за този образ днес и промени ли се отношението ви към него през годините??

– Според мен дори след толкова години тази картина не е загубила силата си. А начинът, по който я срещнах момичето години по-късно, беше невероятно преживяване. В очите й имаше същия огън, същия поглед. Мисля, че тя все още е красива, въпреки тежките условия на живот там. Хората все още редовно ме питат за него.

– Влизате ли в контакт с обектите на снимките си или се опитвате да останете невидими, какъв е вашият подход??

– Единствената тактика, която използвам, е да бъда уважителна, открита и да се опитам да уверя хората, че мисля първо за тях и в никакъв случай не се опитвам да ги покажа в лоша светлина. Никога не се уморявам да повтарям, че най-важното е да уважаваме и да сме възприемчиви към всички хора. Проблемите в нашия свят възникват, когато хората виждат, че не са изслушвани или уважавани. Винаги се опитвам да установя лична връзка, независимо колко кратка е тя.

– Когато получите задача, планирате ли снимките или просто се потапяте в средата и реагирате на нея? Как всичко това се съчетава за вас?

– Когато отивам някъде, обичам да имам много добра представа какво ще правя след това. Но няма смисъл да губите време в предварителни опити да визуализирате идеите си, защото това винаги води до разочарование. Обикновено отивам там, опитвам се да разбера ситуацията и продължавам нататък. Вече съм била на толкова много места и имам дълъг списък със ситуации, места и хора, които бих искала да снимам. Въпреки това обичам да прекарвам време в разглеждане наоколо: това помага да видиш, да откриеш какво прави дадено място забележимо и уникално, различно от всяко друго в света. Винаги се опитвам да открия тези уникални качества, където и да отида.

– Случвало ли ви се е да се върнете на място, на което сте били, но то е толкова различно, че не го разпознавате??

– Много от местата, които съм снимал, вече не съществуват така, както някога. Дори писах за това в блога си в статията The Way It Was stevemccurry.wordpress.com/2009/11/02/the-way-it-was . Ето къде описах сцената с жените, които обработват земята. Сега на това място има модерни сгради. Много среди са се променили, независимо дали са създадени от човека или от природата.

– Живеете в Ню Йорк, защо имате сравнително малко снимки от този град??

– Всъщност имам много снимки на Ню Йорк, но не съм ги публикувала. Има няколко на моя уебсайт stevemccurry.com , но всъщност повечето от моите работи са от други части на света и това са изображенията, които хората искат да видят. Бях в Ню Йорк на 11 септември 2001 г. и имам много снимки на служителите, които реагираха първи, и на това как те помагаха на хората.

– Когато дойдохте в София, снимахте с Nikon D3 x и Nikkor 24-70/2.8. Разкажете ни защо използвате този фотоапарат и има ли нещо специално в начина, по който го използвате?

– В момента използвам Nikon D700 и средноформатен Hasselblad. Използвах дискретни обективи, предимно 28, 35 и 50 мм. Но досега съм доволен от резултатите на моя Nikkor 24-70.

– Какъв съвет бихте дали на нашия читател??

– Бъдете готови да работите много усилено! Ако не сте обсебени от работата си и не сте влюбени в нея, няма да успеете.

Ако искате да сте фотограф, трябва да снимате постоянно. Ако се вгледаме в работата на великите творци, ще видим, че те са намерили определено място или тема и са изваяли нещо дълбоко, нещо специално и запомнящо се. Тази работа изисква огромно количество време и усилия, не е за всеки.

Мисля, че да откриеш собствения си стил е като да откриеш собствения си глас или гледна точка. Животът е интересен по различни начини за всички нас. Например, привлича ме да пътувам по тази планета и да се срещам с хора, да виждам други култури, други подходи.

Не стойте на едно място и не преоткривайте себе си, а се развивайте, дръжте сърцето си отворено и не зацикляйте! Животът се носи около теб и ти трябва да останеш отворен, за да му отговориш, да позволиш на красивото да те докосне и да те промени.

Открийте собствения си глас. С течение на времето ще започнете да виждате по свой начин и тогава вашият външен вид и индивидуалност ще се появят на снимките ви. Всички ние сме уникални и фотографията ни трябва да отразява начина, по който виждаме. Търсете вдъхновение в работата на други хора, но не я копирайте.

Стив Маккъри/Magnum Photos/агенция.фотограф

ПАКИСТАН. Пешавар. 1984. Афганистанско момиче в бежанския лагер Nasir Bagh.

ПАКИСТАН. Пешавар. 1984. Афганистанско момиче в бежанския лагер Nazir Bagh.

Стив Маккъри/Magnum Photos/агенция.фотограф

ПАКИСТАН. Пешавар. 2002. Шарбат Гула.

ПАКИСТАН. Пешавар. 2002. Шарбат Гула.

Стив Маккъри/Magnum Photos/агенция.фотограф

ИНДИЯ. Раджастан. 1983. Прашна буря.

ИНДИЯ. Раджастан. 1983. Пясъчна буря.

Стив Маккъри/Magnum Photos/агенция.фотограф

КАМБОДИЯ. Ангкор. 2000. Будистки монаси работят в кухнята на манастир в близост до Ангкор Ват.

CAMBODY. Ангкор. 2000. Будистки монаси работят в кухнята на манастир близо до Ангкор Ват.

Стив Маккъри/Magnum Photos/агенция.фотограф

ИНДИЯ. Bombay. 1993. Майка и дете молят за милостиня през прозореца на такси по време на мусоните.

ИНДИЯ. Bombay. 1993. Майка и дете просят през прозореца на такси по време на мусон