Сканограми: За първите автопортрети трябваше да поставите главата си на скенера като на скеле..

През дългите зимни вечери, когато навън е студено и бързо се стъмва, което ви кара да се чувствате мрачни и тъжни, фотографията е ефективен начин да подобрите настроението си. Това е сравнително нова област на фотографското изкуство, която се основава на създаването на моментни изображения, направени без помощта на фотоапарат. По-точно, всеки плосък скенер служи като камера. Това просто от гледна точка на употреба електронно устройство е чудесно за отдих и творческо изразяване. Във всеки случай за мен лично тя не само ми помогна да намеря собствената си творческа насока, но и ми послужи като добро методическо и техническо помагало в работата ми като учител.

Жълти лалета

Това се случи преди осем години, когато ме поканиха да преподавам фотография в школата по журналистика на „Известия“. Курсът ми „Основи на композицията“ започна в края на есента, когато сезонът за снимане вече беше кратък, а натовареният ми график в работата и университета не ми позволяваше да отделям много време за снимане и домашна работа. Тогава се появи идеята за използване на сканирането като начална стъпка в овладяването на основите на фотокомпозицията, още повече че почти всички мои ученици имаха скенери.

Първоначално, като „игрив обучител“, се опитах да направя свой сканиращ портрет. Увлякох се и оттогава скенерът се превърна в основен инструмент за реализиране на творческите ми желания и идеи. Първите сканирани обекти бяха цветя, хранителни продукти и различни предмети, които обичайно ни заобикалят в дома, а първите модели за сканирани портрети бяха аз и членовете на моето домакинство.

Тъй като не съществуват специални програми или технологии за сканиране, трябваше да направя всичко сам по метода на пробите и грешките. Вече имах известен опит в създаването на изображения върху хартия, тъй като в началото на кариерата си във фотографията правех неподвижни фотограми – изображения, създадени също по химичен път, без да използвам фотоапарат. Технологията е следната: обектите се поставят върху фотографска хартия на тъмно – или по-скоро под червена крушка, изложена на прожектор или лампа на увеличител – и след това се обработват с проявител и фиксатор, както обикновено се снима.

щифтове за дрехи

Най-значимите творби в тази област са част от световните фотоантологии и се свързват с големите класици на фотографията на XX век: Ман Рей и Ласло Мохоли-Наги. Може да се каже, че фотограмата е предшественик на скенографията. Технологията за създаване на скенограма също е доста проста: обектите се поставят директно върху стъклото на скенера, сканират се и след това се обработват в графичен редактор аз използвам Adobe Photoshop CS3 .

Основното време, прекарано в сканиране, е в създаване на композиции и разполагане на обектите върху стъклена плоскост А4 20×30 см . сантиметри, а понякога и милиметри от движението на обекта са решаващи тук. Например при сканирането на „Жълти лалета“ фотомикрографията, т.е. дълбочината на рязкост в изображението, е три пъти по-голяма от дълбочината на рязкост в оригиналното изображение. е. Направих поне двайсет бързи проверки преди сканирането ili … . 1 . Черният фон се получава, тъй като капакът на скенера е вдигнат и по време на сканирането горната светлина в стаята е изключена фиг. 4 . 3-5 . Тъй като сканиращите ми изследвания се провеждат предимно вечер или дори през нощта според моя биоритъм съм нощна сова , не ми е необходима тъмна материя за черния ефект. В друг пример фиг. 2 След като щипките за дрехи бяха правилно поставени, те бяха покрити със синя хавлиена кърпа.

Черупки за паста

Важно е да се отбележи, че дълбочината на полето на скенерите в бюджетния сегмент е малка само 1,5-2 cm , тъй като първоначално те са били предназначени за създаване на копия на плоски хартиени оригинали. Но за разлика от фотоапарата, при който обективът е най-остър в центъра на изображението, а с отдалечаването му става все по-остър, при скенера получавате невероятна рязкост в цялото поле на изображението. Оптичната разделителна способност дори на евтин плосък скенер може да надхвърли 5000 пиксела на инч 200 пиксела на мм .

Ако първоначално сканирате обект с 400-600 dpi и след това го преобразувате за печат 300 dpi , можете да получите изображение с размери 50×70 до 60×80 cm. Вече има компютърни програми и приставки, които могат да увеличават мащаба без загуба на качество, дори до няколко метра.

Единственият недостатък е големият обем на файла, с който домашният компютър може да не се справи. Сканирането също така има невероятна илюзия за обем. Това се дължи на факта, че светлинният поток на сканиращата лампа намалява бързо с отдалечаването на обекта от стъклената повърхност фиг. 3 . Извършвам окончателната корекция на композицията, цветовете или светлосянката ако обектът е черно-бял при последващата обработка.

Керамична риба

Кестен

А сега няколко съвета „без вреда“ за тези, които искат да започнат да сканират. Основното нещо, разбира се, е вашето въображение и креативност, артистичен вкус и усет за композиция. Но не можете да пренебрегнете техническите аспекти на сканирането. Една от тях е контролът на праха. Не забравяйте, че праховите частици, които не са били отстранени по време на сканирането, могат да се умножат по-късно, когато файлът се увеличи до изложбен размер, и тогава ретуширането може да отнеме до няколко часа. Затова е добре да почистите стъклото с мека кърпа преди сканиране.

Втори. Ако сканирате остри или тежки предмети Фиг. 4 за да не надраскате стъклото, поставете допълнително стъкло с дебелина не по-голяма от 2-4 мм върху основното за да не спадне рязко остротата . Все пак ще загубите рязкост, но можете да я изострите по-късно, като приложите филтър, например Photoshop Sharpen More или Unsharp Mask. Можете да прочетете повече за това как да го направите правилно в някой наръчник за цифрови изображения.

Трети. Понякога е по-интересно да се сканира не целият обект, а част от него или фрагмент от него. По-малките обекти започват да изглеждат доста по-различно при по-голямо увеличение, отколкото при стандартно увеличение, т. е. В обичайното възприемане ил. 5 . Кестен с размери два на три метра изглежда като чудесно творение на природата и дигиталните технологии върху стената.

Четвърти. Експериментирайте с подсветка: настолни лампи, фенерчета, слънчева светлина, проникваща от прозорец или огледало, или други източници, които могат да се използват за подсветка на стъклени обекти и полупрозрачни тъкани.

Пикасо и един автопортрет. От проекта „Диалози с художници“

Ван Гог и Майкъл T. От проекта „Диалози с художници“

Натюрмортът не е единственият жанр на сканиране. Портретите, направени със скенер, са друга интересна област от работата ми. Първите автопортрети бяха доста трудни за правене: трябваше да поставите главата си върху стъклото като плоча и да я държите много неподвижна през всичките 1,5 минути на сканиране. Фиксирано, защото при цифровата фотография, за разлика от аналоговата, размазването е линейно, т.е. е. не е много красива, а част от изображението изчезва напълно.

След няколко сканирани портрета преминах към проекти. Сред тях са „Диалози с художници“ и „Имитации“, които дават възможност да се потопим в стилистиката на любими художници като Ван Гог, Пикасо, Рене Магрит и др. Първият автопортрет-карикатура е направен в стила на Пикасо ил. 6 . При създаването му използвах репродукция на картина на художника, сканиран автопортрет, които клонирах във Photoshop на слоеве, а след това един от тях деформирах художествено с помощта на филтъра Lens Correction.

Пробивът в сканирането на портрети настъпи, когато EPSON се заинтересува от моите сканирания на един от фотографските форуми и ме спонсорира, като ми подари лек скенер без блок за диапозитиви , който може да се поставя вертикално. След това процесът на търсене на модели за портретиране се ускори: приятели, колеги и ученици станаха основните обекти за моите портретни проекти „Преображение“ и „Идентификация“ фиг. 7-10 .

Ел Греко и Георги Колосов. От проекта „Преображение“

Александър К. и маската на клоун. От проекта „Идентичност

Целта на „Преображение“ е да се изследват границите между живописта и фотографията и да се преразгледат образите, създадени от художници от миналите векове, с фотографски портрети на мои съвременници, направени с техниката на сканирането. Това е опит да се намерят емоционални и психологически връзки, както и да се създадат нови образни аналогии във времетоóm съпоставяне.

А проектът „Идентичност“ представлява портрети на мои съвременници. Дългата експозиция ни позволи да се фокусираме върху вътрешното им състояние, както в началото на фотографията. Това е и артистична проекция на познати и близки лица в нов семантичен, емоционален и артистичен контекст.

Сканирането на портрети разкрива друга технологична особеност на скенера: когато лицето на портрета се отдалечава от стъклото, изображението се деформира на ширина или на дължина в зависимост от позицията на главата спрямо скенера вертикалното го прави по-дълго, а хоризонталното – по-плоско . От една страна, това може да се разглежда като технически недостатък на скенера, но от друга страна, това е художествена характеристика и очарование на стила.

Това се е случило с творбата в стил Ел Греко фиг. 8 . Издължените лица в портретите на художника са стилистична особеност на неговия почерк. Портретното сканиране на Георгий Колосов също изглежда донякъде издължено, като повторение на образа на апостол Петър в картината на Ел Греко „Апостолите Петър и Павел“ 1587-1592 . .

Очите на хората в моите сканиращи портрети са предимно затворени. Това е така, защото не всички хора могат да избегнат мигането в продължение на 1,5-2 минути по време на сканирането. Това не е вредно от медицинска гледна точка, а просто е неудобно за някои. Също така, когато човек затвори очи, той се съсредоточава повече върху вътрешния си свят – и това се отразява на лицето му: то става по-духовно и откъснато от ежедневието, по-„лично“.

За да постигна определено психологическо състояние на сканираното лице, понякога пускам музика, разказвам виц или го моля да мисли за определени епизоди от живота си. Един от най-трудните моменти беше да заснема целувката на моите ученици, младите съпрузи Юлия и Олег, които се целунаха в малкото пространство на формата на скенера фиг. 10 . За моделите на художника Рене Магрит в картината му „Любовници“ сигурно е било много по-лесно да преминат този тест, защото лицата им са покрити с плат..

Надявам се, че с тази статия съм предизвикал интереса на читателите на списанието и че някой може да опита да си направи скенер и това да се превърне в негово любимо и сериозно хоби. Пожелавам на любителите скенери търпение и търпение и не се страхувайте да експериментирате и творчески да нарушавате правилата на композицията, защото именно отвъд правилата се появява визията на автора и най-интересните неща за зрителя.

Рене Магрит, Джулия и Олег. От проекта „Диалози с художници“