Елио Чол – преодоляване на умората от светлината

Изложбата на италианския фотограф Елио Чиола „Очарование от реалността“, която се проведе в Галерията за класическа фотография в София от декември 2011 г. до януари 2012 г., беше едно от изключителните културни събития в столицата. От ранна възраст изучава занаята на фотографията в студиото на баща си, който е фотограф. На 15 години Чиол взима фотоапарат и започва да прави снимки. Интересува се предимно от нови видове фотография. През 1946 г. той купува от американски войник ролка с аерофилм. Това е първият му опит в инфрачервената фотография, чиито възможности и ефекти той веднага възприема. На 20-годишна възраст печели първата си награда на фотографски конкурс в Удине, където пейзажът му е на трето място.

Елио Чиол,

Класика в италианската фотография. Роден е през 1929 г. в Казарзадела Делизия, Италия, където живее и работи и до днес.

Между 1955 и 1960 г. Чол е активен член на венецианския фотографски клуб La Gondola и на Съюза на кинематографистите в Удине. През същия период печели няколко награди на международния конкурс за любителска фотография в Ню Йорк, а документалните му филми печелят редица награди на национални конкурси за любителски филми. От 50-те години на миналия век Елио Чол започва да търси свой собствен начин да изрази красотата на пейзажа и през този период създава серия от фотоалбуми и каталози за изложби.

Най-важните изложби в живота на Чиола са тези в Palazzo del Monte Pietà в Падуа и в църквата „Св. Йоан Кръстител“. Francisca в Удине.

През 2000 г. се провеждат две изложби на Елио Чиола: едната в Ню Йорк, а другата в Париж.

Prima Del Temporale, 1963 г

„Преди бурята“, 1963 г

Елио Чол е участвал в 140 самостоятелни и 123 групови изложби в Италия и чужбина. Повече от 200 книги са илюстрирани с негови творби.

Изложбата на италианския фотограф Елио Чиола „Очарование от реалността“, която се проведе в Галерията за класическа фотография в София от декември 2011 г. до януари 2012 г., беше едно от изключителните събития в културния живот на столицата.

За първи път в България Елио Чол, 83-годишният патриарх на класическата европейска фотография, представи повече от 150 фотографии от 50-те години до последните години. Заедно с фотографа те разказват историята на патриархална Италия, Италия на малките градове, Италия на духовенството, Италия на обикновените хора и „малкия човек“. Но не само в Италия.

Още от малък Елио Чол е заразен с вируса на фотоманията: баща му, професионален градски портретист, води детето в студиото си, където то може да наблюдава процеса на създаване на „светлинни“ изображения „в стая с големи прозорци, където белите завеси могат да се дръпнат, за да се постигне известен ефект на затъмнение.

В най-ранните си творби фотографът изобразява портрети на хора и пейзажи от своето време, жители на малки провинциални градчета и изпъкналото италианско небе, безкрайна радост от жанрови градски истории и фрагменти от пейзажите на родната му Италия.

Въпреки че изложбата включва творби, обхващащи почти 60 години от кариерата на художника, има повтарящи се теми и сюжети през всяко десетилетие, което създава усещане за непреходно сближаване. Градски истории, разказани през 50-те и 60-те години на миналия век, сред които „В очакване“ възрастна дама, която може би чака свещеник в църквата ; „Игри в Киоджа“ с великолепно „тополово“ развитие на пространството; прочутата „Via Portica“ с група монаси, които вървят през мъгливия Асизи; „В очакване на църковно шествие“, направена във Венеция, с прецизно, внимателно и невероятно пълно със смисъл разработване на „планове“ – римувани, вариращи с по-късните творби от 80-те и 90-те години. Това, което ги обединява, е трайният интерес на автора към хората и симпатията му към тях.

Панорамният пейзаж, заснет от високо, се превръща в специален „подцикъл“, който преминава през цялата творческа биография на майстора: независимо дали става дума за „На зеления пазар“ през 1954 г. или за „Площад Сан Марко“, заснет година по-късно.

Елио Чиола се интересува и от извънвремевото пространство на пейзажа, освободено от знаците на определено време, на определена „епоха“. Независимо дали става дума за самотни къщи, изгубени в пространството, или за също толкова безлюдни полета, пронизани от светлина: приглушена или мъглива Елио Чиола по принцип е много добър в боравенето с мъглата и своето ноу-хау ; отразена или заснежена, самата атмосфера се превръща в главен герой на неговите пейзажи. Великолепни, донякъде откъснати пейзажи, заснети отново от високо: „Пинцано под снега“ 1957 , почти разтворен в бялото пространство „Сняг и мъгла в Чимоле“ 1958 – този подход характеризира творчеството на автора през целия му живот. Елио Чиоло се нуждае от известно разстояние между окото и реалността – тогава зрителят може да „види“ и оцени красотата на Божия свят. През 90-те години тази тенденция се проявява отново.

Така например се появяват геометрични полета, алеи и долини: „Рисунки на лозята“. K“, „Рисунки на лозя. M“, „Рисунки на лозето. V“. Според художника той използва букви от латинската азбука в последователност, за да покаже движение, приканвайки зрителя да поеме на пътешествие заедно с фотографа, за да се възхити на необятната красота на света. Черничевите дървета в най-скулптурната си форма радват окото на фотографа и го карат да създаде нова художествена реалност. Така се появява серията „Черничеви дървета като скулптури“. Дърветата под „говорещото“ небе още едно „ноу-хау“ на Елио Чиола , прецизната геометрия на полята, плътният обем на белите облаци подсказват, че художникът е скулптор, който създава триизмерни, дори четириизмерни „обекти“ с магическия си фотоапарат.

Градовете заемат отделно място в творчеството на майстора. Венеция в техния „каталог“ – на специално място. От 50-те години на миналия век художникът създава уникални черно-бели „портрети“ на града: „Canal Della Giudeca и църквата Dell’Zitelle“ 1956 г. , „Остров Свети Георги“ 1956 г. и експресивния „Гълъби на площад Сан Марко“ 1978 г. . Последната снимка всъщност е безценен документ за несъществуващата реалност на прочутия площад: гълъбите вече не са негов символ, защото след приемането на закона за ограничаване на живота на животните във Венеция птиците започват постепенно да изчезват. Освен това през 90-те години на ХХ век Чиол вече създава „геометрични“ тротоари: „Паваж покрай река Тана“ и „Паваж край Арсенала“.

Друг изключително важен град за Елио Чиола по време на кариерата му е Асизи, малко градче в Умбрия, където се твърди, че е проповядвал Свети Йоан Кръстител. Франциск от Асизи. Между „Мъгла в маслиновата градина“ през 1958 г. и „Асизи“ през 2009 г. минават 50 години. И трябва да се отбележи, че „иконографията“ и техниката на автора остават до голяма степен непроменени. В тази вярност към избраното свойство на образа има някакво странно постоянство, което се превръща в авторово кредо, от което неочаквано идват на ум думите на един съвременен поет: „защото само верността ще ни срещне отвъд гроба“.

През осемдесетте години се появява архитектурна серия: това е историята на „течащата архитектура“, пионерските форми на архитекта Франк Гари, с органичността на течащите пейзажни релефи. Изглежда, че за Елио Чиола това е продължение на познатата и близка тема за природните пейзажи на земята. По това време се появява и темата за древността – снимки на антични сгради в Йемен и Гърция.

През 80-те години художникът изпитва необходимост да създава диптихи и триптихи: обединени в една плоскост, творбите, по думите на художника, „разговарят“ помежду си и със зрителя „Небе и земя“ . Нещо повече, графичното качество, което Елио Чол винаги е предпочитал, е още по-културно, съзнателно и концептуално в неговите диптихи и триптихи. „Проблясъци на пролетта“ 2001 г. и цяла серия триптихи от 90-те години на ХХ век „Обитаващи дървета“ от A до F , изложени в Галерията за класическа фотография, напомнят за почти неограничените комуникативни ресурси на фотографията, които, когато художникът борави с тях с чувствителност, започват да „връщат“ значения.

Изложбата в галерията включваше и няколко пейзажа, отпечатани с инфрачервен филм, който създава много специален, магически и мистериозен ефект на „сияние“. Използвайки техниката за проявяване на инфрачервени филми, усвоена на младини американските войници са оставили големи количества от този материал в Италия по време на войната , „г-н Инфрачервен“ както приятелите и колегите шеговито наричат Елио Чиола създава цяла галерия от „портрети“ на земята, небето и полята, покрити със странно бяло сияние. „Сънища на разсъмване“ 1985 г. , „Сенокос в Дзополе“ 1963 г. – представените в тази техника творби сякаш концентрират особена сила на фотографския материал в неговия потенциал и разгърнати възможности.

Черно-белите творби на Елио Чиола, концентрирани, изпълнени със светлина и сякаш със самото качество на спомена, възпроизвеждат стабилните и фундаментални житейски и исторически реалности на това, което обикновено се нарича време, в самия му метафизичен смисъл. Лишени от политическа или остра социална затвореност, от това, което обикновено се нарича актуалност, но в същото време носещи някои черти на тук и сега най-вече в жанровите улични сцени , те призовават зрителя да забрави за „умората“ на времето и да се потопи в природата на светлината, която за Елио Чолу е вечна и не познава умора.

Казва Андрей Мартинов,

Елио Чиола, куратор и инициатор на изложбите в София

– Защо изложбата на Елио Чиола е пренесена в София?

– Смятам, че фотографията на Елио Чиола е добра, на най-високо ниво. Ето защо доведох тази изложба в София. Между другото, това не е първата изложба в София. Първият беше диалог между Елио Чиола и фотографа Франк Дитури, които се познават отдавна и имат различен подход към пейзажната и жанровата фотография. Това обаче не е изненадващо: Дитури като художник е роден от американската фотографска школа, докато Елио Чол е истински италиански фотограф. Влюбих се в творбите му от пръв поглед и когато се срещнахме на четири очи, му предложих да направи и първата, и втората изложба.

Подготвя се трета изложба – този път диалог между фотографа Чиола и великия Джото. Това ще бъде цветна снимка. За щастие не се налага да го убеждаваме. Лесно се работи с. Като куратор и организатор на изложби, за мен естествено е по-интересно да работя с теми, които лично харесвам.

– В какво се състои уникалността на Елио Чиола като художник?

– Нестандартността на Чол се крие в неговата обикновеност, предаността му към традициите и фанатичното му трудолюбие. Когато е бил в България, се е качвал на някое военно превозно средство, за да се снима отвисоко пътуване през 90-те години , и е правил снимки от прозорците на Ермитажа, въпреки протестите на старите зрителки. Не го попитах колко стотици метри филмова лента е заснел, но съдейки по архивите му, много. Между другото, архивите са безупречно запазени. Може би това е другата тайна на успеха на Чиола – педантичността му, която съпругата му, двете му дъщери и синът му, също фотограф, трябва да търпят, продължавайки традицията на баща си и дядо си. Педантичност на Елио Чиола: повече от 50 години той се връща в Асизи и е истински фотографски летописец на този средновековен град, който от години възхвалява неговата неподправена красота.

– Начинът на живот?

– Животът е прост. С утвърдено правило: първото внимание в къщата, на масата, се отделя на госта, след това на патриарха и след това на всички останали. Тази проста схема работи и никой не желае да я промени. Чиолите водят скромен, чист и подреден живот. Малката къща е заобиколена от малка градина с няколко дървета, която по някаква причина предизвиква асоциации с Япония. Къщата е изпълнена с добротата на Елио Чиола и неговото семейство. От снимките му лъха доброта.

– Неговите книги?

– Публикува много книги и фотоалбуми. Не съм виждала всички, но много от тях са печелили високи награди на панаири на книгата. Книгата, посветена на неореалистичния период в творчеството на Чол, се разпродава светкавично и вече е библиографска рядкост.

Via Portica-Assisi, 1958 г

Via Portica, Асизи, 1958 г

La Nonna Miuta, Casarsa 1954

Баба Миута, Casarsa 1954

В San Pietro-Roma 1955

В катедралата „Свети Петър“, Рим, 1955 г

Mezzogiorno a Chioggia-Chioggia 1959

Следобед в Чиозия, Чиозия, 1959

Ragazzi a Cimolais, 1958 г

Момчета в Чимола, 1958 г

Paesaggio Evanescente, Асизи, 2009 г

Изчезващ пейзаж, Асизи, 2009 г

Prima Del Temporale, 1963 г

Преди бурята, 1963 г

In Attesa Della Processione, Венеция 1955

В очакване на парада, Венеция, 1955 г

Лагуна ди Градо 1970

Лагуна Градо, 1970 г

Eur-Roma 1955

Рим, Италия 1955 г

Giovani a S Daniele-S Daniele del Friuli, 1957 г.

Всички права запазени Elio Ciol, Elio Ciol