– Винаги взимам фотоапарата си със себе си и когато слънцето залезе, излизам навън.
– Какво правите през деня??
– „Отпечатвам собствената си работа.
– Когато спите?
– Никога!
1. Кафене Уенди Патън. 2007
Предците на Уенди Патън са родом от България, но тя не говори Български и малко се страхува да отиде в далечна София, където няма обичайните си нюйоркски корени. Но се оказва, че руската столица не е по-опасна от родния ѝ град: хората са дружелюбни, възможно е да се снима през нощта, както обича да прави Уенди. Представя си София в черно-бяло, но градът се оказва ярък и цветен… Може би снимките в София ще бъдат началото на следващия проект на Уенди Патън. Кой знае..
Уенди започва да се занимава с фотография от конния спорт, където е била успешен ездач и също толкова успешен треньор. Според нея конният спорт и фотографията си приличат: решенията трябва да се вземат за една хилядна от секундата. Може би и заради постоянната необходимост да се контролира и управлява процесът.
Изглежда, че въпреки американската си усмихната откритост Уенди е интровертна: тя се чувства по-комфортно да снима под прикритието на нощта. Тя открива, че нощта й дава възможност да бъде невидима и да се доближи до обектите си. А през нощта хората са по-спокойни, без задръжки и свободни. Нощта, според Уенди, се състои в това да бъдеш себе си. Нощта блести, създава загадъчност, всичко става различно – по-малко делнично и по-загадъчно.
– Ето как моето черно-бяло съзнание възприема нощта,
– Уенди се пошегува кокетно и добави:
– Снимах през деня. Тя щеше да стреля и да избяга. Мога да снимам колкото си искам през нощта. Любимото ми разстояние е, когато съм много, много близо. Въпреки това обичам да съм ненатрапчив и незабележим. Използвам тънък сребърен лъч светлина – достатъчен, за да направи снимката. Може би се питате какво е показано в моята фотография? В тях няма да откриете дълбоките детайли, на които зрителят обикновено се възхищава. Изображенията ми са отражение на моите емоции. Фотографията е начинът, по който установявам контакт с хората, по който разказвам за преживяванията си.
По време на среща с московски фотографи Уенди демонстрира как снима в почти пълна тъмнина. След това помоли да включат осветлението, за да видят всички как пълното осветление краде мистерията на полумрака и камерността на обстановката.
– Не е опасно да се стреля през нощта?
– Въпросът беше зададен веднага.
Уенди, с присъщото си чувство за хумор, отговаря:
– Аз съм от Ню Йорк. Ние, нюйоркчаните, сме много предпазливи и внимателни към заобикалящата ни среда. Когато снимам през нощта, спазвам най-простите правила: винаги съм в тълпа, не се разхождам по улички и не търся местопрестъпления.
Тя снима с Leica M7, безшумен филмов фотоапарат с ръчни настройки, и е скептично настроена към цифровото фотографско оборудване, тъй като с право смята, че „цифровото“ разсейва вниманието, за да видиш какво получаваш веднага. Загубвате концентрацията на фотографа върху процеса и приемствеността с тези, които снимате. Нужен й е само филм ISO 400. Понякога снима с 800-мегапикселов филм. Имам късмет, ако получавам 6 или 7 отпечатъка на ролка, а често 1-2. Отпечатването на негативи е трудно, затова тя печата сама. Най-много от всичко обича тъмната си стаичка, където се случват мистериозни и магически неща: от малко парче филм се ражда снимка.
– Когато вляза в тъмна стая, магията започва. Умишлено работя в черно и бяло и използвам хартия със сребърен бромид за печат. Среброто придава незабравим блясък на работата ми и ми помага да получа артистични отпечатъци.
Уенди учи в Международния център по фотография ICP в Ню Йорк, взема уроци от различни фотографи, а през 2003 г. посещава курс при Майкъл Кенна, известен с това, че прави всички пейзажи с много дълги скорости на затвора.
– Научих се на търпение от Майкъл
, – с усмивка казва Уенди.
– А семейството ми, дъщеря ми, ми дават това вдъхновение.
Първата ѝ самостоятелна изложба с творби от серията Tableau е организирана през 2006 г. Първата ѝ книга „Лица на нощта“ е публикувана наскоро. Тя включва снимки, създадени през последните шест години. Това е заглавието на изложба на нейни творби в Центъра за фотография „Братя Люмиер“, която преди това е показвана в Ню Йорк и Кьолн.
Уенди обича изненадите. Нейният съвет към начинаещите фотографи е да не се затрудняват, да научат колкото се може повече, да се съсредоточат изцяло върху това, което искат да снимат, да не спират, да експериментират и да вървят напред през цялото време.
Все още не стреляте през нощта? Излезте веднага, за да се насладите на магията на нощта! Уенди Патън препоръчва.
НА СНИМКАТА:
2. Уенди Патън
Отражение. 2009
3. Уенди Патън
Ръката. 2006
НА СНИМКАТА:
4. Уенди Патън
Под прикритието на. 2011
5. Уенди Патън
Маски. 2009
НА СНИМКАТА:
6. Уенди Патън
Преминаване на границата. 2008
7. Уенди Патън
Любовна татуировка. 2007
НА СНИМКАТА:
8. Уенди Патън
Децата на Лувъра. 2006
9. Уенди Патън
Хвани ме. 2007
СНИМКА:
10. Уенди Патън
Закуски. 2009
Здравейте! Бих искал да попитам защо сребърният лъч е определен като светлина във фотографското изкуство. Моля, обяснете ми каква е връзката между сребърния лъч и фотографията. Благодаря предварително!
Каква е връзката между сребърния лъч светлина и фотографското изкуство? Кои фотографски техники и ефекти могат да бъдат постигнати с помощта на сребърния лъч светлина? Какви са неговите особености и предимства в сравнение с други видове осветителни източници? Бихте ли могли да предоставите повече информация и примери за това уникално светло?