Композиция в пейзажната фотография

Композицията е най-важният компонент на всяко визуално произведение. И не става дума само за снимки и фотография. Едни и същи правила за композиция важат за почти всичко в изкуството – от скулптурата до градското планиране. Но днес ще разгледаме единствено фотографията и то пейзажната фотография.

Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/11, 1/125 ISO 100

На снимката човешката фигура в долния ляв ъгъл е балансирана от каскадата от планински вериги в горния десен ъгъл

Рамкирането е преди всичко начин да се привлече вниманието на зрителя към важните обекти в рамката, да се обходи с поглед рамката от край до край. Вероятно сте чували, виждали и чели, че най-важното композиционно правило е правилото на третините. Правилото на третините е толкова дълбоко вкоренено в масовото съзнание, че на много фотоапарати и смартфони разработчиците имат модел на решетка във визьора, разделящ кадъра на третини по хоризонтала и вертикала. За щастие, в новия Nikon D7500 това липсва, а линиите във визьора служат само за контрол на хоризонта. Може да чуете и мнението, че „правилото на третината е за неудачници, истинските гении използват правилото на златното сечение“. Приблизително същото, но съотношението между линиите леко се променя – ⅜, 2/8, ⅜.

Лесно е да се обясни популярността на правилото на третините. Позиционирайте хоризонта тук, основния обект тук и готово, шедьовърът е готов. Това е своеобразна магия, която ви позволява автоматично да правите страхотни снимки. Има само един малък проблем. Тази магия не работи.

Представете си, че сте решили да постъпите на работа като топ мениджър в голяма петролна и газова компания и сте започнали да проучвате своите предшественици. И се оказва, че всички те са блондинки със сини очи. Освен това сте блондинка и синеока, което означава, че със сигурност ще получите мястото. Но след интервюто за работа ви показват учтиво вратата? Защо е така, каква е причината за неуспеха?? Може би защото не сте разгледали наистина важните критерии – професионален опит, образование, лични качества. Съвпаднахте по формални причини, но по много по-важни – не. Правилото на третините е, че русата коса и сините очи. Това е опит да се вкарат сложните закони на психологията на възприятието в автоматична рамка. Изкуството и психологията не работят по този начин. И ако правилото за третините изведнъж проработи, вероятно става дума за нещо друго.

Например правилото за равновесието. Това означава, че обектът, разположен в една част на картината, трябва да бъде балансиран от по-малко контрастен, но все пак достатъчно ясен обект в противоположния диагонален ъгъл. Обектът на противовес не трябва да отвлича вниманието от главния герой, поради което трябва да бъде малко по-слаб и по-малко контрастен от главния герой. Между другото, тук правилото на третината може да работи. Но отново не се получава, въпреки че нашият обект е точно в златното сечение. Това, което работи, е, че нашата тема е балансирана. Не е необходимо обектът и балансьорът да се поставят на третини.

Обърнете внимание, че на горната снимка обикновено тъмната фигура на човек на тъмен фон от планини се откроява благодарение на контрастния светъл отблясък на лицето на човека. И противоположната гледка на хоризонта обикновено е светла на фона на по-тъмните склонове. Така стигаме до друг важен принцип на композицията – правилото за контрастите. Първият интерес на зрителя е към контрастните петна – светло на тъмен фон и тъмно на светъл. Опитайте се да направите така, че обектите ви да се открояват от фона с контраст.

Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/5,6, 1/1250 ISO 125

Ярко бялата юрта се откроява на тъмния фон и привлича максимално внимание.

Юртата на предишната снимка е в централната част на кадъра, която привържениците на правилото на третините наричат най-неправилна. „Основният обект никога не трябва да се поставя в центъра на кадъра.“. Отново грешка. Центърът на кадъра е най-силната точка, просто трябва да насочите зрителя към нея правилно. Можете да го направите по множество начини. Например, както на снимката по-горе – направете основния обект контрастен, ясно различим, доминиращ в кадъра. Може да се постави и в естествена рамка. На предишната снимка елите отляво и отдясно на юртата, планинският склон и реката отгоре и отдолу са такива кадри.

Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/7.1, 1/100 ISO 250

Светлите юрти ясно се открояват на тъмния фон, а планините, осветени от светлината на зората, и тяхното отражение са естествена рамка

Между другото, често е много трудно да се балансира отражението на слънцето, луната и техните отражения. Ярък източник на светлина и неговото отражение създават ярки петна и линии в една част от кадъра и я прекъсват, изключвайки част от кадъра от полезрението. И трябва да намерите някакъв ясен обект, който да балансира тези места.

Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR

f/14, 0,6 сек ISO 320

Тук трябваше да включа не само луната и нейното отражение, но и точно отражение на пейзажа, както и да наруша симетрията му, за да създам допълнителна динамика между горната и долната част на кадъра

Един от най-силните начини да привлечете вниманието на зрителя и да го вкарате в кадър. Вероятно сте чували, че зрителят чете снимката от долния ляв ъгъл до горния десен, както обикновено чете текст – отдясно наляво. Но и това не е съвсем правилно. Погледът се води от абсолютно всяка линия на зрението. Диагоналите, насочени от долния десен ъгъл към горния ляв, ще работят също толкова добре. И дори диагоналите, водещи от горните ъгли към центъра на кадъра, ще привлекат вниманието на зрителя не към горния край, а към центъра на композицията.

Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/14, 1/50 сек ISO 100

Диагоналите могат да се образуват не само изрично. Забележете как покритите с лишеи скали и границата им с тревата образуват диагонал, който води зрителя към горния край на кадъра. Намирането на тези скали и диагонали е важен момент при подготовката за снимане на залеза

Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/13, 1/500, ISO 100

Тук скалите образуват диагонали, които се спускат от долните ъгли на кадъра към центъра му и по-нататък към планините

Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/8, 1/250 ISO 250

Диагоналните лъчи, идващи от горния десен ъгъл на кадъра, водят погледа на зрителя към центъра на снимката, към светлото петно на залязващото слънце

Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/9, 1/200 ISO 320

Освен правите линии в пейзажа чудесно работи и принципът на арабеските – вълнообразни линии, които привличат погледа на зрителя в кадъра. Щом веднъж хвърлите око на подобна крива, тя се прилепва към него и няма да се махне, докато не я преминете цялата

Но докато диагоналните линии привличат погледа, хоризонталните раздробяват композицията. И все пак един пейзаж, основан на повторение на хоризонтални линии, може да води зрителя стъпка по стъпка от предния към задния план.

Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/11, 1/500 ISO 200

Nikon D7500 + AF-S DX NIKKOR 18-140MM F/3.5-5.6G ED VR f/10, 1/320 ISO 125

Тук съм описал някои от най-основните композиционни техники, които ще ви помогнат да излезете от „платото на правилото на третините“ и да започнете да се усъвършенствате, търсейки интересни ъгли и експериментирайки с тях. Но колкото и да е важно да се знаят правилата, също толкова важно е да се разбере и усети композицията. Когато пишете, не мислите за всяка буква, а просто инстинктивно ги подреждате в правилния ред.

Композицията е език, само че визуален.И може да бъде овладяна само с практика. Разгледайте красиви фотографии и картини на талантливи художници и се опитайте да усетите хармонията или дисхармонията в тях. И тогава няма да имате нужда от мерник с някакви далечни третини и секции във визьора.