Продължаваме да обсъждаме подробно пейзажната фотография. Сега нека преминем към научаване на това как да използваме различни комбинации от скорост на затвора и бленда. Можете да получите една и съща експозиция, като използвате най-различни комбинации от настройки на експозицията, но ефектите ще бъдат различни…
Антон Петрус Украйна . „Многоцветно утро“.
Canon EOS 500D, f/11, 1/13 сек,
Първите есенни слани в съчетание с червени листа са изключителен фотографски обект. Мъгливата мъгла подчертава приказността на сцената.
Приоритет на диафрагмата
Няма да се спирам на определенията за дълбочина на рязкост или DOF и хиперфокално разстояние HFD , които са подробно обяснени в съответната литература.
Ако приемем, че при пейзажната снимка трябва да получим възможно най-голяма дълбочина на рязкост, на теория трябва да зададем най-високото възможно число на блендата от всички възможни за даден обектив , да изчислим хиперфокалното разстояние и да използваме широкоъгълна оптика, за да подобрим ефекта.
На практика условията стават по-сложни: първо, трябва да се използват различни фокусни разстояния, второ, може просто да няма време за изчисляване на хиперфокалното разстояние и, трето, не забравяме, че качеството на снимката се влошава, когато блендата е твърде затворена.
За първи път най-доброто решение е да се изчисли предварително хиперфокалното разстояние за най-често използваните фокусни разстояния и бленди таблици за изчисляване на ГФР се намират лесно в интернет .
Ако отделите известно време, за да анализирате резултатите от изчисленията на ГФР, така да се каже, за да уловите закономерностите, с времето няма да има нужда от постоянно използване на изчисления и изборът на фокусно разстояние ще бъде направен инстинктивно, почти по интуиция.
Съвсем друга задача се поставя при използване на широка бленда. Малката дълбочина на рязкост подчертава обема на изображението, като в същото време подчертава важните елементи на историята в снимката. В този случай е желателно елементите на сцената да имат възможно най-добра рязкост и контраст.
Приоритет на скоростта на затвора
Докато блендата е свързана предимно с технически спецификации, скоростта на затвора е по-сложна по същество. Скоростта на затвора е важна не само за количеството светлина, което достига до светлинния рецептор, но и за ефекта, който създава например за изразяване на движение , а често и за възможността за получаване на снимка като такава например при снимане от ръка при слаба светлина и т.н. . д. .
Мисля, че всички изпитват трудности при ветровити условия и слаба светлина, когато се нуждаете от бързи скорости на затвора, за да „замразите“ движението на клони, листа и трева, но това просто не е технически възможно.
Истинското чудо на фотографията е в предаването на движение в неподвижно изображение. Най-често срещаният „движещ се обект“ в пейзажната фотография е водата в различните ѝ състояния: течението на реката, морските вълни, падането от високо водопади, сняг, дъжд .
Като пример нека разгледаме бързотечащата вода като най-динамична и ефектна от фотографска гледна точка. Разбира се, започваме снимането с избор на сцена и композиция на кадъра. След като сте получили окончателната композиция, е време да помислите за ефекта, който искате да постигнете.
Ако искаме да изразим бързина, скоростта на затвора трябва да се избере така, че летящите капки вода да се превърнат в нещо като ивици и да се движат по пътя си с началната и крайната точка на движението този трик се използва и за снимане на летящ сняг .
Дължината на пътя, а следователно и скоростта на затвора, се определят експериментално, тъй като не можем да предвидим или измерим скоростта на водата. Съвсем различен ефект се получава, ако „замразим“ движението, т.е. е. ако всяка капка е замразена на мястото си. В този случай скоростта на затвора трябва да бъде възможно най-ниска, а фразата „замразяване, улавяне на момента“ е особено подходяща.
Третият вариант на експозиция е най-интересен и необичаен за зрителя: при използване на бавни скорости на затвора движещата се вода се превръща в млечно-кисела мъгла. Особеността на този вид фотография е необходимостта от неутрални филтри, за да се постигне някакъв ефект на размазване на движеща се вода.
Нека се спрем малко повече на техническите нюанси. При пейзаж в случай на използване на дълги скорости на затвора стативът е задължителен. Допълнително е необходим кабел за освобождаване на затвора или дистанционно управление , за да се елиминират напълно вибрациите на фотоапарата. Ако не можете да използвате дистанционното управление на фотоапарата, използвайте заснемане на времеви интервал с предварително повдигане на огледалото за намаляване на вибрацията „поп“ при DSLR фотоапаратите .
При ветровити условия или при много бавни скорости на затвора ще трябва да поставите нещо върху статива, за да го стабилизирате чанта за панталони и др. . д. . Внимавайте, когато поставяте статива върху сняг или нестабилна почва: той може да увисне, ако експозицията е дълга.
Ако правите снимката през деня, не можете да получите дълга експозиция, без да използвате светлинни филтри, така че трябва да използвате неутрални сиви филтри споменахме ги в нашата статия, а тук бихме искали да добавим: не забравяйте, че можете да използвате няколко неутрални сиви филтри едновременно .
Използва се и комбинация от два поляризационни филтъра чрез регулиране на степента на поляризация можете да намалите количеството светлина, попадащо върху рецептора за светлина, почти до нула . След като сте намерили подходящата стойност на експозицията, поставете капак върху прозореца на визьора, преди да направите снимката.
Антон Петрус Украйна . „Мъглива звезда“.
Canon EOS 500D,
f/8, 1/250
Умишлено, след като видите гъста мъгла и изгряващо слънце, започвате да вярвате в чудеса, гледайки материализираните слънчеви лъчи.
Александър Киценко Украйна .
В зимна гора
Canon EOS 350D, EF-S
17-85/4.0-5.6 IS USM, f/10, 1/320с
Оказва се, че всичкият сняг в зимната гора е много различен, целият е сребърен. Бяла, покрита със сенки и дори излъчваща студена светлина.
Леонид Тит Украйна . „Зората на Днестър“.
Canon EOS 400D,
EF 17-40L/4.0 USM
Какво по-хубаво и красиво от сутрешния бряг на реката и пътя, водещ към нова красота?!
В следващата публикация ще говорим за панорамни снимки, каква трябва да е светлината в пейзажната фотография и за сезоните за фотографа.
Какъв е вашият любим част от тази серия от статии и как влияе на вашето възприятие като пейзажен фотограф?
Какви са предимствата на използването на поезия и проза за описване на пейзажи в сравнение с просто използването на фотографии?
Моля, може ли да ми препоръчате някои поезия или проза, свързана с пейзажната фотография? Имам интерес да се докосна до тази изкуствена форма на изразяване през сърцата и мислите на другите. Благодаря предварително!