Уроците на Розов: кое е най-важното в кадъра. Част 1

Интелигентният състав не може да замени таланта. То може да се сравни с умението на оратора да се принуждава да слуша.

Компетентно композираната картина не гарантира любовта на публиката, но й дава надежда за внимание. Не можете да успеете, без да овладеете занаятчийските знания и умения, а те не падат от небето с емоционална чувствителност. Особено важно е умението да се композират обекти във фотографската равнина и да се разграничават основните, така че никой да не може да сбърка несъщественото със същността на изявлението. Това е темата на една от книгите от новата поредица на Георги Розов „Композиция и подчертаване“, която предстои да излезе в издателство Астрил София . По-долу публикуваме кратък откъс от него.

Размиване и хармония в кадъра

Мрежови скъпоценни камъни: Няма да споря. Ще го кажа просто: не умеете да стреляте. Освен композицията, всичко липсва.Композиция от латински compositio, което означава състав, композиция означава състав, връзка и взаимно разположение на частите. Във фотографията разположението на всички елементи върху плоскостта на изображението, така че те да образуват органично цяло.

Харесах нещо и исках да го снимам. Разфокусирам погледа си до степен, в която губя обективност, почти до абстракция, така че картината се превръща в плоскост, изпълнена с цветни петна. Приблизително както на снимка 1а. Това улеснява анализа на хармонията на петната в бъдеща снимка.

Виждам няколко триъгълника, чиито точки се събират в една точка. Сините триъгълници разделят рамката по диагонал. Оранжево-червените триъгълници също се разделят наполовина в долната половина на кадъра. Тези триъгълници се намират до триъгълници, оцветени със смес от живачна лампа зелена , дневна светлина синя и оранжеви прожектори, отразени от стойките на валцовъчния цех. Подът не е боядисан: той е метален и е готов да отразява всяка светлина. Ето защо е трудно да се определи цветът му с една дума. Ще го нарека сиво-синьо-зелено.

Заключение: Харесва ми комбинацията от синьо и контрастни оранжеви сектори. Студената част на рамката е около половината от нея. Щандовете на валцовъчния цех, където нагорещеният метал се сплесква до дебелината на стената на хладилника, са топли и оранжеви, сякаш за да поръчат. Триъгълникът на пода, въпреки че изпада от синьо-оранжевата контрастна структура, не спори с нея, защото е боядисан в хладни, слабо ярки тонове. Графичният модел ми се стори доста балансиран. Можете да продължите да стреляте.

1а. Приблизително така виждам следващата си снимка вж. изображението по-долу . снимка 1б с разфокусирани очи, по време на Spot Analysis.

1б. Валцовъчна машина 2000. Новолипецки металургичен завод.

Фотоапарат Nikon D3S. AF-S Nikkor 14-24/2 zoom.8 G ED N. Чувствителност 1000 ISO. Скорост на затвора 1/80 s. Апертура 2.8. Компенсация на експозицията -1,67 EV. Фокусно разстояние 14 мм.

Границите на рамката

Една машинописна страница с формат А4, силуетът на катедралата „Свети Петър“ в Рим и руската Покровска църква на река Нерл, размерите на телевизионния екран и рамката на визьора на фотоапарата имат една обща черта: съотношението на страните на всички тези обекти е приблизително три към четири, което съответства на закона за златното сечение хармонична пропорция .

Това не означава, че всички фотоапарати имат тези пропорции. Съществуват например фотоапарати с квадратна рамка и панорамни фотоапарати със съотношение на страните 2:1. И това не пречи на фотографа да създава красиви изображения през такъв визьор. Малко по-късно ще дам примери за тези „грешни“ снимки. Но най-често се налага да заснемем кадъра, като погледнем през прозорец с класическото съотношение 3:4.

Първото нещо, което фотографът трябва да направи, е да подражава на кон с очила на очите. За тези, които никога не са се сблъсквали с това полезно изобретение, нека ви напомня, че щорите са кожени щори, прикрепени отстрани, близо до очите на коня, така че животното да не се взира наоколо, а да гледа право напред, да не вижда нищо неуместно и да не се плаши от автомобили, например. Фотограф, който гледа през прозореца на визьора, не вижда нищо извън кадъра.

Трябва да обръщате глава и да търсите някой остров в околния свят. Трябва да призная, че може да е трудно да се направи този избор. Например един и същ валцов стан с едни и същи компоненти стойката вляво и стойката вдясно може да изглежда различно от снимка 1б. Просто завъртях главата си леко наляво и получих кадър, разделен почти наполовина, но вертикално. Вляво има синя тиха прохлада, а вдясно – червена горещина вж. снимка 2 .

2. Валцовъчен цех 2000.

Преместването на камерата наляво в сравнение с първата версия на тази сцена не само променя съотношението на местата в кадъра. Има повече синьо, което ви кара да изглеждате застояли и размазани. Зрителят е поставен в позицията на магаре от Буридан, поставено на еднакво разстояние от две еднакви купи сено. Горкият добитък умираше от глад, без да решава кое сено да изяде първо и кое по-късно.

Първият кадър предлага на зрителя да се възхити на мощта и красотата на машината. Синята половина също не остана незабелязана, защото синьото в комбинация с червеното става много привлекателно за окото. Такова синьо петно все още не убягва от вниманието на зрителя. И хората, които управляват оранжевите клетки, ще получат своя дял от вниманието, а картината няма да бъде дисбалансирана.

Така че опитът ми да изравня синьото и червеното в кадъра е погрешен. Синьото в този кадър е по-тежко и не би трябвало да е твърде много. Грешката ми от само два сантиметра при избора на точката на снимане може да наруши баланса на композицията.

Фотоапарат Nikon D3S.

Увеличение AF-S Nikkor 14-24/2.8 G ED N.

Чувствителност 1000 ISO.

Скоростта на затвора беше 1/40 сек.

Апертура 2.8.

Корекция на експозицията -0,67 EV.

Фокусно разстояние 14 мм.

Норвежки залез по три начина

В Норвегия ми се случи да наблюдавам един изключително красив, абсолютно рериховски залез. Нямаше никакво време за размисли: слънцето беше залязло зад линията на хоризонта преди около половин час. Поради това цветовете бяха избледнели и бяха на път да избледнеят напълно.

Бързахме да не изпуснем ферибота, тъй като следващият кораб трябваше да чака до сутринта. Имах секунди за първите два изстрела. Направих снимки, без да излизам от колата снимки 3 и 4 . Тръгнахме, но след около петдесет метра изкрещях от удоволствие. Автомобилът беше спрян още веднъж снимка 5 . В свободното си време сега мога да поразсъждавам върху значението на точката на снимане и как първоначалният избор на обект влияе върху резултата от снимането като цяло.

През 70-те години фотографът на най-голямото илюстровано списание в СССР получаваше максимум два или три средноформатни отпечатъка или 24 кадъра, за да заснеме корицата. Трябваше да спестим пари. Трябваше да бъда подготвен, преди да реша да натисна затвора, защото филмът беше скъп и трудно достъпен. Сега, когато цифровите технологии ви позволяват да се отпуснете и да мислите само за постигането на резултата, психологията на поведението на фотографа се е променила. Много пъти се улавях, че буквално снимам обекта от различни ъгли, без да се въздържам. Важно е да не пропуснете изстрела, да направите възможно най-добрия кадър, за да не съжалявате.

Моментите в живота са неповторими. Бих могъл да се върна на мястото, където бях заснет, но няма да направя същия кадър като този, който не бях направил вчера. Светлината няма да е подходяща, времето няма да е подходящо, а музата може да се появи. Накратко, от една страна, стрелбата с марж е добра. Но от друга страна, колко болезнено и разочароващо е да преглеждаш тонове почти еднакви снимки, за да намериш идеалната, за която са направени десетки снимки.

Най-досадното нещо е, когато се взирате в монитора с напрегнати очи и осъзнавате, че в разглежданата купчина боклук няма нищо, което да заслужава внимание и по-нататъшна обработка. Че в прилив на творческа треска сте допуснали неудачни грешки: технически или композиционни, не сте уловили онзи момент, в който е трябвало да спрете..

Умението да стреляте бързо и точно идва с опита и когато овладеете уменията, вие автоматично ги усъвършенствате. Но в началото, в процеса на овладяване на основите на композицията, трябва да бързате бавно. Не можете например по всякакъв начин да се опитвате да вкарате в класическата рамка предмети, които не се вписват в нея. Снимките могат да бъдат квадратни, разтеглени хоризонтално или вертикално. Всяко съотношение на страните може да се превърне в безпроблемно смесено изображение. Снимките от всички формати се подчиняват на правилото за третините, произтичащо от златното сечение снимки 6, 7, 8 .

3. Норвежки залез 1.

Колата спря между две къщи, които приличат на нашите „много прорязани“ общежития от времето на комсомолските строители. Те винаги са били изграждани като временни постройки – в продължение на двадесет години, а дори и половин век по-късно, те не пускат пленниците си.

Архитектурата на норвежките селски къщи е много сходна. Само къщите тук са добре поддържани, семпли, непретенциозни, но забавни. Лявата къща намигаше през прозорци, които отразяваха светлината от небето, а финландските облицовки от пинотекс антисептик също бяха леко огледални, оживявайки повърхността на стените. Слънцето отдолу облизваше пурпурните лъчи на облака над мен. Получи се картина на суров, мрачен залез. От моя гледна точка така трябва да изглежда страната на войнствените викинги.

Nikon D3S.

AF-S Nikkor 24-70/2 zoom.8 ED N.

Чувствителност 250 ISO.

Скорост на затвора 1/160 сек.

Aperture 6.3.

Компенсация на експозицията -0,67 EV.

Фокусно разстояние при 24 mm.

4. Норвежки залез 2.

Тъкмо се канех да скоча на задната седалка на джипа и да си тръгна, но погледът ми се насочи към огледалото на вратата и имах възможност да снимам два залеза едновременно. Каква страхотна идея да обърнете главата си, преди да захванете камерата!

Фотоапарат Nikon D3S.

AF-S Nikkor 24-70/2 zoom.8 ED N.

Чувствителност 250 ISO.

Скорост на затвора 1/200s.

Aperture 6.3.

Компенсация на експозицията -0,67 EV.

Фокусно разстояние при 24 mm.

5. Норвежки залез 3.

Гледната точка се е променила: камерата се е преместила няколко метра по-надолу, почти до морското равнище. Изчезна предният план. Фокусното разстояние на обектива се е променило: първите снимки бяха направени при широк ъгъл, а тази – при телепозиция. Тоест промених ъгъла на виждане на същия обектив и той започна да покрива по-малко пространство, отколкото в първите две версии на тази история. Трябваше да повиша чувствителността, за да снимам с висока скорост на затвора и да постигна задоволителна рязкост на целия кадър. Като родител смятам, че всички деца са красиви и уникални. Не можех да изхвърля нито един от трите в кошчето.

Фотоапарат Nikon D3S.

Увеличението AF-S Nikkor 24-70/2.8 ED N.

Чувствителност 1600 ISO.

Скорост на затвора 1/640 s.

Aperture 6.3.

Компенсация на експозицията -0,67 EV.

Фокусно разстояние 70 мм.

Правило на третините

Ако рамката се раздели мислено на три части по хоризонтала и вертикала, пресечните точки на правоъгълниците показват специалните зони. Ако в близост до тях поставите обект, към който искате да привлечете вниманието на зрителя, целта почти сигурно ще бъде постигната снимки 9 и 10 .

Трябва да отбележа, че правилото за третините е измислено много отдавна. Това е темата на учебниците, с които изучавах фотографията преди четиридесет години. Професорката от ВГИК Лидия Дико разказваше за него на лекциите си по композиция. Не мога да премълча съществуването на това правило, щом толкова много хора вярват в неговата правилност и се ръководят от него на практика.

Но и аз не мога да се въздържа да не изкажа своите съмнения. Като взех изображението, за да илюстрирам правилото на третините, трябваше да прегледам доста фотобиблиотеката си, за да намеря добра снимка на основния обект в кръстосания мерник. Оказа се, че нямам много такива снимки. Трябваше да седна и да анализирам моите снимки и тези на другите.

Извод: В случаите, когато композицията се основава на правилото на третините, главното често се появява не в центъра на пресечната точка на линиите на разделяне на третините, а на известно разстояние от тях. Сега съм склонен да формулирам това правило по малко по-различен начин.

Обекти, разположени на известно разстояние от някой от четирите ъгъла на кадъра, се превръщат в желана примамка за зрителя.

Тук трябва да повторя рутинната мъдрост, която не е престанала да бъде мъдрост след чести повторения: правилата не са закони. Те са измислени, за да нарушават умишлено и безнаказано.

6. The Fern.

Размерът на изрязания сензор на Nikon D7000 е стандартен – издължен правоъгълник. Обектът не се вписва в кадъра. Картината оживява само когато долната част на рамката е ампутирана. Квадратът е по-добър от правоъгълника за сцената.

Фотоапарат Nikon D7000.

AF-S Nikkor 24-70/2.8 ED N увеличение.

Чувствителност 100 ISO.

Скорост на затвора 1/125 сек.

Апертура 5.

Фокусно разстояние 36 мм.

7. Новогодишен дъжд.

Във Венеция има наводнение. Водите на лагуната се плискат на кея, а пешеходците се движат по временните мостове. Сцената е строго хоризонтална поради факта, че кейовете и мостът на преден план и дори комплексът на храма „Сан Джорджо“ на заден план се простират по протежение на хоризонта. Изрязах този файл, за да премахна празното небе горе и част от паважа на преден план долу.

Изтритите части на изображението не съдържат полезна информация – те не са запазени. Но той успя да подчертае съпротивата на вятъра и дъжда, които мъжът с чадъра преодоля. Разстоянието зад пешеходеца е сякаш по-голямо, но мащабът на самата фигура не е намалял.

Издължената форма на рамката допринася за илюзията за по-дълго изминато разстояние. Това се подчертава от ритмичното разделяне на рамката чрез вертикалите на мостовите колони. Фигурата на минувач се откроява от правилния ритъм на черните правоъгълници, а цветното петно на сферичен чадър не оставя съмнение, че в този кадър няма нищо по-важно от човешкото постоянство.

Nikon D3.

AF-S Nikkor 24-70/2 zoom.8 ED N.

Чувствителност 800 ISO.

Скорост на затвора 1/320 s.

Апертура 3.5.

Компенсация на експозицията +0,67 EV.

Фокусно разстояние 60 мм.

8. Венеция. Aqua Alta.

Този район на Венеция, близо до Арсенала, е населен предимно със самите венецианци. Тук има малко туристи. Улиците, наводнени с вода, са празни. Бях очарована от цветните петна на влажните цъфтящи стени. Снимката може да бъде ориентирана само вертикално. Тесните улички на малък островен град се простират нагоре като дървета в гъста гора. Хоризонтален кадър при тези обстоятелства би бил грозен. Отдавна чакам тези строители. Исках присъствието на хора да оживи картината.

Фотоапарат Nikon D3.

AF-S 70-200/2 zoom.8 ED VR.

Чувствителност 800 ISO.

Скорост на затвора 1/160 секунди.

Апертура 5.

Компенсация на експозицията -0,67 EV.

Фокусно разстояние 200 мм.

9. Правило на третините.

10. Лебеди.

Сватбена снимка. Цена на булката. Шаферките разглеждат младоженеца и неговите спътници. Лебедът изскочи точно до лявата вертикална линия на правилата за третините. Фигурата му, висяща във въздуха, илюстрира правилното рамкиране.

Фотоапарат Nikon D3.

AF-S Nikkor 17-35/2 zoom.8 D ED IF.

Чувствителност 400 ISO.

Скорост на затвора 1/500 сек.

Aperture 7.1.

Корекция на експозицията -0,33 EV.

Фокусно разстояние 17 мм.