Уроци от Розов: целувки пред селфита. Част 1

В този брой започваме поредица от статии на Георги Розов за туристическата фотография. Те са написани въз основа на материали, публикувани в книгата „Как да стреляме. Live Photo“, но специално за нашето списание, изменен и преработен от автора.

Снимка 1. Целувка на заден план… от „Рим за целувки“

Фотоапарат: Nikon D200

Обектив: Nikkor 70-200/2.8 VR

Чувствителност: 100 ISO

Диафрагма: f/2,8

Скорост на затвора: 1/640 сек

Компенсация на експозицията: -1/3 EV

Фокусно разстояние: 300 мм.

Снимане в режим с приоритет на блендата и RAW. Централно претеглено измерване.

Млад турист се изкачва заедно с приятелката си по една от гранитните колони, ограждащи фонтана Треви в Рим, и балансирайки на един крак, се опитва да се снима с цифров фотоапарат. Проблемът беше, че момчетата имаха обикновена камера без накланящ се екран. Един човек иска да заснеме страстна целувка пред известния фонтан снимка 1 , без да вижда монитора на камерата.

Не се получи от първия път. Докато той притискаше ръката си към устните на приятелката си, ръката на камерата коварно промени позицията си и кадърът улови само синьото небе с парче от покрива. Човекът опита няколко пъти, преди да се примири с простотата на задачата. Сега двамата с приятелката му са решили да не се целуват, а просто да се усмихват в обектива, за да контролират процеса на снимане.

Наблюдавах това от другата страна на фонтана с мощен телеобектив. С тези обективи трябва да сте сигурни, че ще получите възможно най-остра снимка. Телеобективите имат малък зрителен ъгъл, обемисти са и тежки, а снимането с тях е като стрелба със снайперистка пушка: ако поемете грешен дъх, пропускате. Натиснах по-бързо затвора и отново пропуснах.

Фотографите наричат това размазване, защото заклащането на фотоапарата при освобождаване на затвора води до размазване на изображението поради високата ъглова скорост на обектите в прозореца на кадъра. В такива случаи се нуждаете от добър статив, но жанровата фотография означава мигновена реакция и налага на фотографа да снима от ръка. стативът е ужасна спирачка!

От опит е установено, че е по-лесно да се получи рязка снимка, ако скоростта на затвора е равна или по-къса от фокусното разстояние на обектива или оптичната система. Използвах максималния фокус на моето увеличение – 200 мм. Фотоапаратът е изрязан, което означава, че площта на сензора му е по-малка от площта на прозореца на стандартна филмова лента. Преобразуван в 35-милиметров филм или пълнокадров, както се казва в днешно време, фокусът на обектива е 300 мм. Скоростта на затвора беше 1/640 от секундата, което е близо до препоръчителната скорост на затвора. Избегнах възможността за маневриране.

Забележка: само фигурите на главните герои и на тези, които са били съвсем близо до тях, са отчетливи на снимката. Останалите са размазани. По този начин окото веднага намира точно това, което трябва да намери. Нарочно отварям диафрагмата на обектива докрай. Той има най-малката дълбочина на рязкост при отворена бленда. С други думи, най-острата дълбочина на рязкост на снимката е тясната ивица пространство, върху която обективът фокусира. Колкото по-близо затваряте диафрагмата, толкова по-широка става ивицата на полето.

В този случай можете да се възползвате от механизма за виброкомпенсация на фотоапарата и с малък риск от размазване да намалите блендата с цяла стъпка. Но това не води до по-добра фотография! Напротив, тя ще загуби много.

Представете си, че всички обекти в тази снимка са еднакво остри. Погледът на зрителя безпомощно щеше да препуска в търсене на изобретателната двойка. Един търпелив човек може би щеше да успее да избере това, което исках да му покажа, от купчината остри предмети, но повечето хора не биха си направили труда да погледнат. Ако не можете да прочетете снимката веднага, не я гледайте.

И моите герои, след два-три опита, постигнаха своето и слязоха от трибуната. Друг турист зае мястото им, снима фонтана и беше много доволен от себе си. Това е разбираемо. По-голямата част от пътуващите вземат фотоапарат по време на пътуване, за да правят два вида снимки: „аз на заден план…“ снимки 2, 3 и 4 и „Аз бях тук“, което по същество е същото като „Аз съм на фона на…“.

Снимка 2. Червеният площад

Фотоапарат: Olympus E-M5

Обектив: Zuiko 12-50/3.5-6.3

Чувствителност: 200 ISO

Диафрагма: f/11

Скорост на затвора: 1/30 сек

Фокусно разстояние на филмовия стандарт 74 мм.

Снимане в режим с приоритет на блендата и RAW. Измерване с централно претегляне.

Снимките от първия тип се различават от тези от втория тип само по присъствието на самия пътник, който обикновено се снима от всеки, който се окаже под ръка. Такъв турист се нуждае от фотоапарат само за да има визуално потвърждение на факта, че се намира в тази или онази точка на пространството, когато се върне у дома.

Тази статия обаче не е написана за обикновения турист, а за туриста-фотограф. Сигурен съм, че за моите читатели най-интересната част започва още тогава, когато нуждата от този тип снимки е задоволена. Но това не означава, че е лесно да се снима или да се улови фонът. Далеч от него.

Аз на заден план..

Снимането на портрет е лесно, когато знаете как. В този случай е важно да се помни, че портретът е снимка на човек и фонът трябва да бъде фон за портрета, а не основният обект на кадъра. Портретите се разделят на такива в близък план, в полукръг и в цял ръст.

Очевидно е, че при портрет в близък план обикновено в кадъра се включва главата или част от главата на портретирания. Снимките в скута се правят до кръста, а портретите в цял ръст се наслаждават на естествената пълнота на обекта. Те показват човека с всички части на тялото му, без изключения, което не отменя необходимостта от кадриране на снимката, така че да има много хора на снимката, а не много фон.

Жена ми ме снима в Колизеума снимка 4 .

Снимка 3. Аз с Колизеума на заден план. Черно-бяла версия на снимка 4

Фотоапарат: Nikon D200

Обектив: Nikkor 12-24/4

Чувствителност: 100 ISO

Диафрагма: f/5,6

Скорост на затвора: 1/200s

Компенсация на експозицията: +2/3 EV

30 мм стандартно фокусно разстояние за филми.

Снимане в режим с приоритет на блендата и RAW. Режим на измерване с централно претегляне.

Снимка 4. Аз пред Колизеума. Оригиналният цветен файл с изтрито небе вж. снимка 2

Фотоапарат: Nikon D200

Обектив: Nikkor 12-24/4

Чувствителност: 100 ISO

Диафрагма: f/5,6

Скорост на затвора: 1/200 s

Компенсация на експозицията: +2/3 EV

Фокусно разстояние от 30 мм филмов стандарт.

Снимане в режим с приоритет на блендата и RAW. Режим на измерване с централно претегляне.

Това, което изглеждаше като обикновен предмет, всъщност криеше няколко тайни капана. Ако не ги знаете предварително, е лесно да допуснете грешка. Има наука за динамичния обхват във фотографията. Нито един сензор, дори и най-добрият, не е в състояние да улови детайлите както на най-светлите места като небето , така и в сенките на обекта. Ако небрежно се бях доверил на автоматиката на фотоапарата, щях да получа почти черен силует на фона на светло, но сравнително добре очертано небе. Никой не може да различи изражението на очите на тази снимка.

Навлизането на цифровите фотоапарати опрости процеса на решаване на такъв проблем. Само едно натискане на джойстика на фотоапарата и на монитора се появява хистограмата – графика, показваща броя и разпределението на различните пиксели в току-що направената снимка. Хистограмите показват разположението на тъмните пиксели вляво и светлите пиксели вдясно. Ако в лявата част на графиката се издига стръмна планина, а дясната част на графиката е празна, това означава, че на снимката има много тъмни обекти, но не и достатъчно сиви или бели. Трябва да погледнете обекта, който снимате, и да решите дали е същият на земята?

Ако очите ви потвърдят показанията на хистограмата, можете да продължите да снимате. И ако изглежда, че купчината черни пиксели всъщност са средните сиви бетонни стени на Колизеума, е необходима компенсация на експозицията от +1 бленда. Хистограмата за следващото изображение се премества надясно и черните стени изглеждат по-ярки. В идеалния случай цялата крива на хистограмата трябва да се вмести в нейните граници. Но не винаги е така.

В този случай сензорът не успява да възпроизведе детайлите на небето. Трябваше да ги пренебрегна, за да получа правилния образ на най-малко развълнуваните части на кадъра. Те са ми особено скъпи: там се намират лицето ми и леко разфокусираният фон. Включих централно претегленото измерване на фотоапарата и коригирах блендата с +2/3. Резултатът е празно небе. Няма пиксели, които да съдържат информация. Лицето, от друга страна, беше обработено доста добре.

Вкъщи, докато подготвях файла за печат, направих това, което бях замислил да направя, когато направих снимката: избрах изображение на сивкаво есенно небе от моята фототека, поставих го върху слоя с портрета, включих прозрачността на осветлението и използвах маска, за да изтрия ненужните пиксели. Резултатът е картина, която точно предава това, което видях с очите си. Тъй като цветът на лицето ми и на Колизеума не ми допадаше, реших да го превърна в черно-бял снимка 3 .

Бил съм тук

Това място е неизбежно за туристите. Фонтанът Треви, най-големият в Рим. Построен от архитект Николо Салви за папа Климент XII. За фон на фонтана е използвана фасадата на двореца Поли където Зинаида Волконска, кралицата на музите и красотата, е повикана от Александър III Френски в началото на XIX в. . С. Пушкин . Фонтанът е огромен, а площта му не е достатъчно голяма, за да побере тълпи от туристи от цял свят. Тук има място само за Нептун, който изглежда така, сякаш е излязъл от централната ниша на двореца, застанал в черупка, впрегната с горещи кучета. Всеки турист смята за свой дълг да хвърли две монети във фонтана: едната, за да се върне, а другата – за да се сбъднат желанията му снимка 5 .

Тук всеки прави снимки. Днес предимно с телефони и цифрови фотоапарати. Не съм виждал резултатите от въображаемия любовник снимка 1 , но мога доста точно да опиша картината. Той го е взел с пистолет „насочи и стреляй“. Не е скъп, но не е напълно играчка. Увеличението на тези фотоапарати в широкия край с протегната ръка може лесно да заснеме главите на двама влюбени, които се прегръщат, и да улови фона.

Така че част от фигурата на Нептун и полукръгът на арката трябва да гледат иззад главите на предния план на снимката. Фонът трябва да е четлив въпреки голямото разстояние от предния план. Тези обективи имат малка дълбочина на рязкост, тъй като сензорът е малък. Накратко, фотографът трябва да направи двоен портрет в близък план на фона на част от фонтана.

Снимка 5. Панорама на фонтана Треви

Фотоапарат: Nikon D200

Обектив: Nikkor 17-55/2.8

Чувствителност: 100 ISO

Диафрагма: f/8

Скорост на затвора: 1/200 сек

Фокусно разстояние 27 мм филмов стандарт.

Снимане в ръчен режим и формат RAW.

Снимка 6. Фонтанът Треви

Фотоапарат: Nikon D200

Обектив: Nikkor 12-24/4

Чувствителност: 100 ISO

Диафрагма: f/8

Скорост на затвора: 1/200 сек

Фокусно разстояние: 18 мм филмов стандарт.

Но самият фонтан и особено площадът не са толкова лесни за заснемане от нашия герой. Обективът на сапунерката не може да улови целия обект наведнъж. Особено площадът с двореца и туристите наоколо. Няма къде да се отдръпнете. Той се нуждае от суперширокоъгълен обектив – обектив с ъгъл на видимост около 100 градуса или повече. Нещо като моя Nikkor 12-24. Но дори и тази оптика не успява да покрие цялата площ наведнъж. В кадър попадат само дворецът Поли с фонтана и малката тълпа на преден план снимка 6 .

Заснемане в режим с приоритет на блендата и RAW.

Ако фиксирате твърде широк обект, той изглежда по-голям, а ако приближите отдалечен обект, той изглежда по-малък. За да вкарам в кадър не само площада с фонтана, но и върховете на околните къщи, трябваше да вдигна оста на обектива над хоризонта, т.е. да наклоня равнината на сензора спрямо вертикалата. Подножията на къщите станаха големи, а върховете им рязко се стесниха. Имам чувството, че къщите се рушат. Това е непознато за окото на зрителя и дразнещо.

Възможно ли е да се избегнат струпвания?? Можете да направите . Когато снимате например, трябва да се изкачите възможно най-високо, поне до нивото на първия етаж. Ако държите оста на обектива строго хоризонтално, всички вертикални линии в кадъра ще останат вертикални и успоредни. Оптиката трябва да е скъпа, т.е. с коригирани аберации. В такива случаи се използват и специални лещи за превключване.

Те имат диаметър на изображението, който е по-голям от този на обикновената оптика, и механизъм, който позволява на оптичната система да се движи спрямо центъра на сензора. Фотоапаратът с този обектив трябваше да се монтира хоризонтално на статив, за да се запази вертикалното му подравняване. След това, без да променяте позицията на фотоапарата, преместете оптичния блок на обектива нагоре, така че в кадъра да попаднат върховете на покривите на близките къщи. Такива обективи са скъпи и тежки, но по-важното е, че тогава не разполагах с такова чудо.

Все пак направих квадрата и качеството на изображението се подобри, защото го панорамирах. Крайното изображение снимка 5 се състои от пет вертикални кадъра, заснети последователно отляво надясно с Nikkor 17-55/2.8. Действителният фокус беше 19 мм, което е 28 мм за пълноформатен филм. Това е доста широк ъгъл. Такива обективи имат неприятна особеност при зашиването на панорами.

Едни и същи обекти в центъра на кадъра и в периферията не изглеждат по един и същи начин: към ръба кръгът се превръща в овал. За да се зашият съседни кадри повече или по-малко невидимо, трябва да снимате с припокриване от около 30 процента; в този случай шевовете не минават по краищата на изображението, а много по-близо до центъра.

Ако в кадъра няма ясно изразен преден план, не е необходимо да монтирате камерата на специална панорамна глава, за да настроите въртенето във възловата точка. Можете да се справите дори без статив. Аз например се качих на един гранитен стълб и като се опитвах да не променям положението на тялото и главата си, внимателно и много бързо заснех пет снимки.

Накратко, работа със статив. Първо изключих цялата автоматика на камерата, като я поставих в ръчен режим. Това е необходимо, за да се получат сегментите на бъдещата панорама с еднаква плътност и цветна температура. Само тогава автоматичните компютърни програми ще могат да зашият правилно парчетата.

За да снимате панорами в града, трябва да снимате не само бързо, но и с резерви и за предпочитане да повторите снимката поне два пъти. Побързайте, защото в кадъра има много хора, които се движат в пространството. Лесно може да се случи така, че два съседни панорамни сегмента да съдържат едни и същи обекти. Ако снимате бързо, рискът намалява, а дубликатите са полезни, за да премахнете дубликата, ако се появи в два панорамни сегмента, и да я замените с парче от друг файл снимка 7 .

Снимка 7. Панорама на фонтана Треви

Ето как е подготвен панорамният кадър. Те бяха съединени с Photomerge – програмата, вградена във Photoshop.