Уроци от Розов: тестени изделия във фотокухнята на Максим Полубояринов

Студиото на Максим Полубояринов, разбира се, се намира в полуподземния етаж. Дори в името собственикът използва името „halfboyar“ – Halfmax studio. Всичко останало обаче не е разделено наполовина. 80 квадратни метра са предназначени за снимане на филми. Още толкова – сервизни помещения, кухня със задължителна съдомиялна машина и дневна. Собственикът смята, че няма достатъчно място. Таваните са ниски, но е възможно да се снима вода.

Максим Полубояринов работи с ръкавици.

Максим Полубояринов е професионален фотограф от 1991 г. Гордее се с факта, че е свикнал да прави всичко със собствените си ръце, а не да използва компютърна обработка. Учи при Александър Гидиримски, един от най-добрите Български рекламни фотографи. Член на Българския съюз на художниците, на Международната федерация на художниците IFA .

Избран за лице на Manfrotto през 2005 г.

Избран за лице на California SunBounse през 2008 г.

Победител и лауреат на много чуждестранни и Български фотографски конкурси.

Творби на Максим Полубояринов се съхраняват в Българския музей Санкт Петербург , в колекцията на Ротшилд САЩ и в други частни колекции в България, Англия, Португалия, Германия, САЩ и други страни.

По стените са разположени листове от бяла и черна пластмаса на стойки с колелца, много рефлектори, странно изглеждаща пластмасова вана за снимане на бутилки, поставена на задник, шест импулсни генератора, стойки за светлина, стативи – някои малки, други по-големи, и един много голям, на който е монтирана камера Sinar gimbal със средноформатна цифрова облегалка. В далечния ъгъл има нещо като кът за снимане на хора снимка 1 .

Преди няколко години Стив Йънгъст, добър американски рекламен фотограф, работеше в това студио. Апартаментът му е ремонтиран. Работници демонтират дървените мостчета, където са стояли по време на работата. В продължение на два месеца дъските на пода бяха пръскани с грундове, бои, разредители, бяха тъпкани, търкани с кофи, а върху тях бяха пускани четки.

В резултат на това дървото станало толкова живописно, че Стив отрязал парчета от това чудо, опаковал ги грижливо в хартиени торбички и ги занесъл обратно в студиото, за смях на довършителния екип. Когато дойде време да се върне в Щатите, Стив беше много тъжен, че не може да вземе със себе си всичко, което е натрупал по време на престоя си в София. В студиото на всеки фотограф има неща, които обикновеният човек би сметнал за боклук, но за един художник те са ценен реквизит, който заема рафтовете в гардероба.

Наследството на Стив е останало бездейно в продължение на няколко години, докато един ден Максим използва бившата настилка като текстуриран фон при снимане на чесън. Творческата фотография предполага някакъв смислен, текстуриран фон, от който можете да разчетете историята на обекта. Рекламните фотографи трябваше да бъдат креативни в онези дни на филма. Често ни молеха да направим напълно завършена снимка.

Днес рекламните изображения се заснемат на гладки, облечени фонове. Получените заготовки се използват за сглобяване на различни-

На Стив му беше лесно да се натъкне на плакат на улицата, на който беше изобразена бутилка с наклон от 45 градуса, а течността в нея, противно на законите на физиката, остава в същото положение, в което би била в изправено положение. Подобна измама, дори и да не е непосредствено видима, не може да не въздейства върху подсъзнанието: доверието в продукта се поставя под въпрос.

Снимка 2.

Чесън. Максим Полубояринов.

Камера Sinar P2

Обектив Sinaron 210/5.6,

Филм за диапозитиви Kodak Ektachrome 100, 4×5″.

Скорост на затвора 1/30s

Апертура f/22

Разбира се, това не е по вина на фотографа: последиците от монтажа трябва да се вземат предвид от клиента при снимане, но всъщност трябва да се мисли за това, както и за много други тънки нюанси, за които потребителят на реклама дори не мечтае. Максим изпитва огромно удоволствие от тези трудности, сякаш се състезава срещу достоен противник в спортен турнир, а снимането на натюрморти е чисто удоволствие снимка 2 .

Максим говори просто и ясно, без излишни прищевки и украшения. Той мисли по същия начин: не бива да се позволява на приложен фотограф да се. Основните професионални разлики между рекламния фотограф и репортера са: педантичност, методичност, внимание към детайлите. Приложният фотограф трябва да възпроизведе формите, обемите, цветовете и текстурите на обекта по възможно най-добрия начин.

Непосветените гледат снимка на бирена бутилка, направена от името на клиент, и се аргументират приблизително по следния начин: „Искам капките да бъдат поставени на грешното място и по грешния начин“. И те са прави по свой начин, защото можеше да бъде заснет по различен начин. Но само тогава работата ще бъде неприемлива за клиента. Според Максим производителите се отнасят към своя продукт със свещена почит. Те никога няма да объркат пяната на своята бира с тази на конкурентната, капките на своята и на чуждата.

Всички детайли на бъдещите снимки се описват внимателно в техническите спецификации, след което формата на капките, тяхната честота, дисперсията и цветът на течността се контролират стриктно. Фотографът действа като послушен изпълнител на волята на арт директора. Основната му доблест и същевременно конкурентно предимство е способността да свърши работата по-бързо от всеки друг и точно така, както клиентът иска.

Бързината на доставките се дължи основно на техническото оборудване. За да го постигне, фотографът трябва да осигури 100% повторяемост при заснемането на обектите в кадъра, с изключение на тези, на които е позволено да се движат в сценария. Работата е там, че водата например винаги изненадва и да се повтори кадър с движеща се вода е немислимо трудна задача.

Същото може да се каже и за някои насипни материали. Но е възможно да се закрепят и други предмети, ако имате под ръка специални инструменти: стълбове, подпори, скоби, скоби, лепенки… И не просто някакви предмети, а такива, които могат да бъдат скрити от очите на зрителя и са абсолютно надеждни. Обектът не трябва да пада при никакви обстоятелства снимки 3 и 4 .

Снимка 3.

Обектите трябва да се монтират безопасно, а монтирането да е удобно.

Снимка 4.

Повече уиски, добро уиски и всякакви видове уиски!

Представете си, че снимате бутилка много скъпо колекционерско вино и тя се счупи, докато снимате! Ето защо светлинните източници и рефлекторите трябва да се прикрепят със същото внимание. Дните на Осип Напелбаум, който използвал една-единствена лампа в студиото си, отдавна са отминали; изискванията към фотографията са се променили. В студиото четири източника са достатъчни за портретна снимка, но за рекламните обекти не липсва светлина. Максим Полубояринов използва шест импулсни генератора Broncolor Power Pack Grafit A4.

За двадесет и една години професионална дейност Максим е похарчил – стряскам се да си го помисля – „половин милион не толкова rublли“. Half Max не може да каже „един милион“: това съсипва утвърдената рекламна марка! Но ако оставим шегите настрана, това е правилно. Но не се заблуждавайте: фотографите в България не са точно „неБългарски“ милионери. Това е мечта, която е далеч от реалността.

В дните на филмовата технология фотоапаратите служеха дълго време, а парите, вложени в тях, сякаш се натрупваха. Техническият арсенал на фотографа е нараснал през годините. В наши дни има съвсем друг краен срок за фотоапаратите. Средноформатният фон се превръща в отживелица в рамките на две години. Нещата около него: компютри, аксесоари, софтуер, осветление – всичко трябва да се купува отново и отново, а старите неща могат да се продадат за около една трета от първоначалната им цена. Накратко, рекламният фотограф е предопределен да прекара живота си в работа за оборудването. Но наградата е радостта от това, че прави това, което обича. Фактът, че клиентът измисля задачите, по странен начин повишава адреналина.

– Ето една истинска реплика от описанието на бъдеща снимка: „Светлината от свещта попада върху ръкописа“! – Максим се смее. – Чудесно е да откриваш нови фотографски трикове. Един мой познат направи този лъч за свещи. Клиентът е доволен.

Понякога на Максим му хрумва идея за собствено решение на даден проблем, докато прави нещо друго. Точно това се случи със сюжета с макаронени изделия. Отне ми цял месец да снимам различни продукти от брашно и след това реших да снимам своя версия. Стъклена тенджера с вряща вода и летяща в нея паста. Картината беше купена веднага.

Максим предложи да ми покаже всички етапи на тази работа и отново засне макароните снимка 5 .

Снимка 5. Завършена работа на Максим Полубояринов.

Камера Sinar P3

Sinaron digital 180 HR обектив

Лист Aptus-II 12R на заден план

Чувствителност 100 ISO

Откъс 5 секунди

Апертура f/20

Генератори Broncolor Grafit A4 4 бр.

Дължина на импулса 1/4000 s при t 0,1

Трябва да кажа, че задачата, която занаятчията се опитва да реши, е много трудна. Стъклените изделия в рамката не са лесни за фотографиране, както и всички отблясъци и прозрачни предмети. Първото нещо, което трябва да имате под ръка, е чисто ново, много качествено стъкло, без джигити и с тънки стени с еднаква дебелина. На снимката дрифтовете и неравностите изглеждат потискащо небрежни. Стъклото обикновено се снима срещу светлината, което означава, че е осветено отзад. Той разкрива драскотини, прах, контури на засъхнали водни капки, очертани от кристали калциеви соли, каквито има много в чешмяната вода, и пръстови отпечатъци. Ето защо трябва да нося ръкавици от плат и бутилка със сгъстен въздух, за да издухам праха.

Водата, в която ще се варят макароните, е прозрачна като стъкло и отразява част от светлината, поради което се изстрелва и през светлина. Най-добре е да избягвате водата от чешмата. Ще трябва да си купя бутилка за охлаждане: водата там е по-чиста. Газовият котлон, разбира се, трябва да е малък, мобилен и чисто нов. Заснемането на пламъците, които също ще бъдат в кадър, изисква бавна скорост на затвора от няколко секунди. Докато врящата вода се „замразява“ с много кратки светкавици, които не всички импулсни устройства могат да осигурят.

И макаронените изделия също ще бъдат в кадър. Някои от тях са в относителен покой на дъното на тенджерата, а други трябва да бъдат уловени по време на полет. Макаронените изделия не могат да бъдат осветени отзад, защото ще изглеждат като черни въглени. Накратко, в този случай фотографът трябва да покаже на света най-висока професионална осведоменост и голяма техническа изобретателност.

Имах късмета да наблюдавам отстрани как стъпка по стъпка се преодоляват препятствията. Първо, Максим внимателно закрепва газов котлон върху импровизирана работна маса. Двамата с асистента му прекарват около двайсет минути. След това поставяме тенджера върху котлона снимки 6 и 7 .

Максим Полубояринов Студио.

Снимка 7. Монтажният хардуер гарантира, че тенджерата и капакът са надеждно закрепени.

Максим държи окуляра на фотоапарата, подрежда кадъра, прави първата снимка и започва да работи по фона.

На един метър от масата се намираше квадратен лист от черна матова пластмаса, монтиран на стойка. Главата на светкавицата веднага беше насочена към него с кран. Трудно би било да се справим без кран: стативът щеше да попадне в самия кадър. Този източник на светлина ще осветява фона. Съвсем малко – достатъчно, за да не почернее цялата. Според автора напълно черен фон изглежда малко мрачно, което е лошо за рекламни изображения.

След това зад черния фон, в близост до него, се поставя източникът на светлината за рисуване – друга глава на светкавица с монтиран върху нея квадратен софтбокс с размери 150×150 cm. Този софтбокс осигурява основната светлина за рисуване на стъклените предмети в кадъра – тенджерата и капака. Беше насочен към обектива на камерата, но не беше в кадър. Наличието на такава светлина леко усложнява задачата за получаване на ярка и контрастна картина, тъй като дори много добрите съвременни обективи с многослойни покрития не могат да се справят с блуждаещата светлина, която не формира основното изображение.

Тази светлина пада върху сферичната повърхност на предната леща отстрани под остър ъгъл, отразява се многократно вътре в лещата от стените и краищата ѝ и след това се разпръсква произволно по рамката. Това намалява контраста и дори може да развали картината. Ето защо Максим веднага постави рамка с вратички черни капаци на кардана на камерата, за да блокира пътя на разсеяната светлина към обектива на камерата. Сега светлината за рисуване осветява съда и капака от всички страни, като очертава контурите като с писалка снимка 9 .

Снимка 8. Фонът.

Снимка 10. Странична и горна светлина.

Сега Максим трябва да подобри рисунката на тигана вдясно, за да постави отблясъците върху стъклото. До масата се появява лист от млечнопрозрачна пластмаса. Зад него се намираше Lightbar – удължен импулсен светлинен източник със сферичен разсейвател. На снимка 10 ясно се вижда градиентната, разтеглива форма на точковата светлина, която се дължи на сферичността на разсейвателя.

Такава форма на петното позволява да се получат ярки и в същото време гладки контури на дясната странична част. След това отляво на гърнето се прикрепя още един пластмасов лист и след това още една глава на светкавица. Този източник на светлина създава симетрично осветление от двете страни на лодката.

Снимка 9. Инсталиране на източника на светлина за рисуване.

Снимка 10 показва също как Максим решава проблема с осветлението на макароните. Вече написах, че подсветката не е подходяща за това. Над масата временно виси портретна плоча. Временно, защото по-късно ще бъде заменен със стандартен.

Тази светлина, подчинявайки се на закона за разпространение на светлината ъгълът на падане е равен на ъгъла на отражение , свети точно върху макаронените изделия. От стените на саксията горната светлина не може да се отрази към обектива, поради което тя е почти напълно невидима в кадъра.

Снимка 11

Снимка 12

Снимка 13

Когато всички статични обекти в кадъра и всички светлинни източници заеха местата си, Максим направи няколко стрелби, за да постигне хармонична комбинация от яркостта на всички светлинни източници. Например на снимка 11 той не харесва яркостта на дясната светлина. С едно движение на компютърната мишка той намали мощността на източника с едно ниво. Яркостта на петното избледнява снимка 12 .

Сега е ред да решим нов проблем: да гарантираме, че пастата пада правилно в тенджерата. Те трябва да паднат на едно и също място, с приблизително еднаква скорост и по възможност по едно и също време. Максим беше намерил сива пластмасова тръба за вода в своя склад за магии цветът на тръбата е от значение: в кадъра не трябва да има никакви предмети, които да хвърлят цветни отражения .

Част от тръбата веднага беше отрязана с ножовка. По този начин се образува улей, върху който се изсипва пастата. Той беше закрепен към друг стелаж и се опита да постави италиански занаятчийски продукти на това легло, но не успя: някои от макароните паднаха, а други в тръбата, но рано или късно от планираното.

Снимка 14

Снимка 15

Снимка 13 показва резултата от късната светкавица, а снимка 14 – от ранната светкавица. Този дубъл реши друг проблем: оказа се, че затворът на фотоапарата трябва да се отвори за 5 секунди, за да бъде яркостта на пламъка на газовата горелка сравнима с яркостта на тигана, осветен от светкавицата.

Снимка 15 успява да улови момента, но се оказва, че водата е малко прекалено много. Тя се изля и заля пламъците. Можете да видите как пламъкът се оцветява в червено при смущения, преди да угасне. Накрая на Максим му хрумва идея и веднага изработва приспособление от стъклена тръба, която предварително е напълнена с макарони. Сега е много по-лесно да се получи предвидим резултат снимки 11-15 .

Но бяха необходими още три часа, за да се получи окончателният файл. Проблемът е, че водата в тенджерата веднага стана мътна, когато макароните бяха в нея. И така, след всеки неуспешен опит тенджерата трябваше да се измие и водата да се свари отново. Започнахме работа в 12 ч. на обяд и приключихме в 18 ч. Успях да заснема последния дубъл, така че мога да ви покажа как изглеждаше декорът в този момент снимка 16 .

Снимка 16. Снимане на последния дубъл.

Накрая зададох два въпроса на Максим Полубояринов.

– Как да се реализирате като рекламен фотограф?

– В България няма специални образователни институции от този вид, отговори Максим, затова знанията се предават от учител на ученик от уста на уста. Помогна ми Gidirimski. Винаги можех да се обърна към него с всеки въпрос.

Сега можете да се учите от Игор Сахаров и Владимир Морозов. Рядко провеждам семинари, така че няма да кажа нито дума за себе си. Вторият начин е самостоятелно овладяване на професията. Трудно, отнема много време, но днес е по-достъпно от всякога. Всеки може да намери необходимата информация в интернет, но личният опит все още е незаменим.

– Има ли смисъл приложният фотограф да овладее репортажната фотография?

– Не, това са твърде различни професии. Не е задължително зъболекарят да е хирург. Навън има само един източник на светлина – слънцето. Фотографът се върти около светило. В студиото всичко зависи от фотоапарата – светлината и фотографа. Това различие прави уменията на приложния фотограф безполезни при естествена светлина. И обратното, репортерът трябва да улови момента, а в студиото ние сами го създаваме! Но първо трябва да го измислите.